美國碧洛伯樂斯舞團"幻影王國"以光影雜耍堆疊成戲
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記者:歸鴻亭
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時間:2014/3/17 下午 09:38:30
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被紐約時報封為最有創意的美國碧洛伯樂斯舞團(Pilobolus)，集影戲、舞蹈、馬戲團雜耍與演唱會等元素之大成，以一個嶄新的表演型態呈現的節目《幻影王國》(SHADOWLAND)，5月20至24日將來到台灣演出。 | | 導演鴻鴻示範美國碧洛伯樂斯舞團以身體光影表演技巧。(歸鴻亭攝影) |
導演鴻鴻表示，碧洛伯樂斯團名源自於一種生長在農田的趨光性菌類，數十年來就像這種菌一樣變化快速且熱愛光影元素，其人體影戲善於結合各式議題，2007年第79屆奧斯卡頒獎典禮時，該團用人體接連變出奧斯卡小金人、入圍影片《快樂腳》、《穿著Prada的惡魔》等片的經典畫面；與搖滾樂團OK GO及Google合作的互動式影片也曾入圍2012年葛萊美獎最佳MV。在英演出「幻影王國」安可時，他們在龐克天團The Clash名曲《London Calling》中，變出倫敦橋、禁衛軍等英國象徵，還讓《幻影王國》小女孩主角由英國女皇受封爵士並變身吉他手，女王則熱情打鼓。 | | 鴻鴻介紹美國碧洛伯樂斯舞團兼顧藝術、通俗性的演出模式。(歸鴻亭攝影) |
他說，劇場迷人的地方就是因為是現場的藝術，到各地演出就可融入當地特色，而這個舞團巡迴世界表演時，都在安可時結合在地音樂與文化元素再創作，此次來台挑中五月天去年超夯的《入陣曲》，到時將如何演繹十分令人期待。
碧洛伯樂斯採集體創作，且積極跨領域、跨界，包括和機器人、漫畫家、樂團等合作，鴻鴻指出，二十一世紀科技、多媒體掛帥，該團卻以最簡樸的身體、最手工的「低科技」手法，製造出高科技般的劇場幻覺，所有作品的肢體語彙並非來自常規既定的舞蹈動作，而是從長期不斷的即興創作和創意活動產生新的設計。「他們證明，光用身體就能創造無法想像的世界。」 | | 美國碧洛伯樂斯舞團演出實況與該團為台灣觀眾安排的安可曲。(聯合報活動部提供) |
《幻影王國》講述一個將屆成年的少女及其神奇世界的荒誕旅程，藉由影子與光，碧洛伯樂斯將小女孩遭遇的現實壓力，轉換變形為可愛動物，讓當事人學著與外在恐慌和平共處；這齣作品是與受歡迎的卡通「海綿寶寶」首席編劇史蒂芬‧班克斯(Steve Banks)共同創作，全劇充滿律動的配樂由美國音樂人、製作人兼電影配樂編曲家大衛‧波(David Poe)操刀。
碧洛伯樂斯舞團成立於1971年，以光影、肢體動作來創造各種奇異意象，挑戰既有界限，至今已累積超過100齣作品，足跡遍及全球64國，獲得各大藝術及舞蹈獎項肯定，包括愛丁堡藝術節蘇格蘭人獎、柏林評論人獎、美國舞蹈節終身成就獎，還是首個獲美國舞蹈雜誌獎的舞團，常受邀在《歐普拉秀》、《芝麻街》等節目上表演，兼顧藝術、通俗性。
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