"我畫我的 你管不到我" 新秀藝術家創作聯展

新網記者曾郁崴台北特稿
2010/7/10 下午 11:59:13 / 文化藝術

　由元華藝術空間和藝百頁雜誌共同合作舉辦的「新秀展，鮮！」，集聚7位平均年齡25歲的新秀藝術家：林俐利、蔡宗展、彭譯毅、羅為、林以婷、杜建衡、呂詩涵，不受地域性限制、擁有自我最原始的本質，創作出富含自我文化的畫作，表現出台灣新一代藝術家的思考模式與創作想法。

蔡宗展和他以"狼"為主題的系列作品。(黃振文攝影)

　元華藝術空間於今日舉辦「藝百頁新秀展」開幕茶會，以「新秀展，鮮！」為主題的畫展，是由7位年輕藝術家不同的創作風格進行聯展，希望透過觀看不受地域性或潮流影響限制的畫作，對台灣新一代輩出的藝術家有了更進一步的認識。

　《三首愛國歌曲》創作者彭譯毅在說明創作過程與想法時表示，注音符號是台灣使用的符號，他利用這特有的符號去詮釋愛國歌曲，然而在創作的過程中卻開始模糊化以及不可閱讀化。對於創作者本身有意義的作品，對觀看者角度卻意義不同，於是最後選擇回過頭來思考自我的價值性。

　以狼為主角，命名為《Soul Portrait》的蔡宗展則選用狼詮釋背後的心境。在狼極為痛苦的表情之下，透露著負面情緒的抒發，也間接表示創作者在繪畫領域上邁向自我的轉折過程。

　羅為在其創作的《Untitle》風格上顯得隨性。他隨機揀取建築廢材做為材料，重新組構出城市的興衰，同時也運用極簡的繪畫風格，透過大樓內的小小窗戶，描繪出當代城市人所隱藏卻也露骨的窺視慾望。

呂詩涵將自己過去在西門町的印象融入創作。(黃振文攝影)

　在一張張圓形卻飽滿的圖畫裡，林以婷的《自游》表達了自己的想法。在圓形的世界裡，具有承接的意義。比起方型畫作予人斷句感的突兀，林以婷以原子筆作畫，透過一張張圓形的創作畫風，去承載一系列創作者筆下的故事。

　「西門町是台灣流行的指標」，《粉色青春》的呂詩涵如此說道。集流行元素、文化、年輕氣息於一身的西門町是台北的指標，在以此作為青年時期回憶的紀念同時，亦運用筆下的粉色調來表現出在漸漸失去自我時對於純真的嚮往。

　杜建衡的《赤子》作風大膽，畫布上先以大隻筆刷一氣呵成刷下，以黑色顏料為基底草圖，再依據當時的心態與想法創作。在抽象化的作品中，表述黑色背景指的是個人的環境，而在陸續出現的色彩上，釋放出自我並不會受到環境所影響的意涵和精神。他說，以後的繪畫風格也許會因時間和現實而有改變，然而他也會繼續保有自己的繪畫風格，而不受潮流影響。

　另外，未到現場的林俐利以膠彩作品來對人獨處室內的模樣作為描繪對象。她以童稚的視角觀看人與地域、空間及時間的依存關係。

　在元華藝術空間展出的創作，皆是仍在就學的藝術家所創作之作品。想知道台灣新一代年輕藝術家的想法及繪畫風格的民眾，可前往現場蒞臨參觀。