當代藝術全才葉錦添大師班 高談藝術哲學

新網記者張佳祺台北特稿
2010/7/17 下午 07:33:56 / 文化藝術

　今日下午台北當代藝術館邀請以電影《臥虎藏龍》榮獲2001年奧斯卡「最佳藝術指導」而揚名國際的葉錦添，與對美學與設計有興趣的朋友，進行一場「服裝設計工作坊—與葉錦添的創意對話」活動，現場九位正在學習服裝設計的年輕學子，分別穿著自己設計的服裝來與大師請教。

葉錦添親自畫圖教導學生服裝設計。(張佳祺攝影)

　在創作題材上不受限制的葉錦添，可以說是藝術界的「通才」，從服裝藝術、空間設計、攝影、繪畫到建築規劃，他的執行力幾乎都可以跟上他創意的節奏。工作坊現場，葉錦添用照片展示他之前的作品，包含在紐約和法國的服裝展、上海的人體彩繪到雅典奧運的閉幕式，作品形是非常多元。

　根據現場九位學生們的服裝設計作品，葉錦添一一解說指導，點出現在台灣學生在服裝設計上的稜角。其中學生戲劇服裝作品「我騷故我在」，以屈原化身為女性時的服裝造型為構想所設計，葉錦添詳細解說作品的優缺點。

　時常以中國方式呈現設計作品的葉錦添，特別強調中國古裝重點在於腋下的剪裁要合適，袖子要加點重量，領子的設計也必須完全依照臉型。他說，西方人重視的立體感，東方人重視的是氣質。服裝設計的重點在於含蓄的美感，如何讓藏住的東西看得見，神秘、高雅又不失性感，這就是葉錦添的服裝美學。

葉錦添對學生作品詳細講評。(歸鴻亭攝影)

　葉錦添指出現場作品共通的問題，在於人與服裝之間的互動。他鼓勵現場的喜愛服裝設計的年輕朋友，不要只看靜態的時裝照片，應該找機會多看看動態時裝秀，這樣才能掌握衣服穿在人身上的動感，不管是站姿、坐姿，或是轉身回頭的動作，都必需經過精密的計算。以今日學生設計作品「蛹與我自己」，構想來自於將未準備好的自己像蝴蝶的蛹一般，將自己包起來，不想讓公開自己珍藏的記憶。葉錦添點出同學設計上的問題，他認為這種將布料騰空架高的表現方式，製作的基本技巧是一大考驗，過程中必須不斷地實驗。服裝設計與靜態的雕刻、繪畫等不同，因為它必須與人互動，因此如何掌握服裝的節奏韻律感是非常重要的課題。

　在現場發問時，一位擔任幼兒美勞教育工作的老師發問，如何增進美學的教育，增加創意靈感？葉錦添表示，在這個世代西方的勢力太強，山寨盜版猖狂，我們已經無法判斷甚麼東西是最好的了。今年9月，葉錦添將與義大利米蘭家具展合作，創作中國的裝置藝術。在合作對談的過程中，發現義大利有許多值得學習的地方，他們願意大量的人力、物力、財力去實驗，去找出最有原創性的東西，即使過了二、三十年還是最新的。

　最後，創作靈感無限的葉錦添分享自己的「觀展哲學」，他幽默地說，我是個懶惰的人，能花5小時看1件最好的作品，就不需要另外花時間看100件作品。但前提是你必須知道甚麼是最好的，相信自己的判斷，必且對自己負責。

　即日起至8月8日止，葉錦添在台北當代藝術館展出「仲夏狂歡」，用「葉式哲學」與台北對話。