蔡明亮專長"慢" 從電影到概念書"郊遊"還是"慢"

新網記者王愛君台北特稿
2014/7/3 下午 06:47:48 / 經史子集

　電影，應怎麽才算是電影？必須要有故事的存在敍述，起承轉合之間需要清晰分明，邏輯思維必須依循軌道，配樂與對白更是電影中的靈魂，似乎缺少了以上任何一個元素，就無法構成一部電影的產生。如果將以上標準套用在導演蔡明亮身上，那麽恐怕是不符合大家所預期。觀衆之所以對電影產生假設標準，全因歐美電影的耳濡目染，往往預期電影的行動性所帶來的娛樂，卻忽略隱含其中的速度性更能震撼人心。

導演蔡明亮對它作品中的「慢」有其一貫的影像美學理論。(歸鴻亭攝影)

　對於蔡明亮的電影，離不開「慢」這個字。一個鏡頭底下，可以不具任何對白，沒有配樂的雕飾，更多的是主角在不知所措，被逼到牆角之下所呈現出最自然的反應，這一切都是他的慣有風格，也是他最真實的真實。誠如他的御用女主角楊貴媚所說的，蔡明亮的電影不是當下就能獲得，是一種「慢」的體驗，是在真正從生存到生活以後，某天你才會恍然大悟，原來這一切早就在他的鏡頭之下呈現。當頭棒喝的餘韻散開之後，鏡頭下的真實讓人無可奈何卻也深深感動。

　延續過往的一貫風格，《郊遊》中的長鏡頭不曾缺席，在知道被獲選為第50屆金馬影展開幕影片，蔡明亮曾非常擔心觀衆會因此呼呼大睡或按耐不住那「慢」而離場，意料之外，《郊遊》結束之後依然在觀衆心中無法散開。這樣的震撼，《郊遊》從視覺影像化爲文字，透視夢境中的自然與真實。

　往常發表的電影概念書，純粹是爲了宣傳電影而作。這一次的《郊遊》，是爲了「真實、自然地做自己」。生命中的一切創作，蔡明亮都將其視爲因緣巧合之下所誕生的自然，無須過多的矯情造作，仿佛一切冥冥中注定，和楊貴媚、李康生的合作如此，與劇組之間亦如是。

菜明亮(中)與他的固定班底李康生(左)、楊貴媚(右)。(歸鴻亭攝影)

　某一天在掃地的他篤然回想起，外公掃地的姿態，從最初的模糊逐漸轉爲近在眼前。那一刻外公與自己的影像交錯重曡。自然之於生命，即是無常，如斯的想法比任何時候都來得更強烈。無常伴隨而來的頓悟，便是感激與珍惜。珍惜自然所帶來的喜悅，也感激自然所帶來的傷痛，審視自己的人生，他覺得那是悲傷卻痛快的。

　眼前所看見的美麗，不過只是過眼雲煙。唯有廢墟，才讓蔡明亮覺得真實。《郊遊》離不開廢墟，廢墟之中必定隱藏湖的存在。湖，不會主動前來，僅只是在你偶然經過的地方靜候光臨，發掘水深之處的奧妙，與老子的「上善若水。水善利萬物而不爭，處眾人之所惡，故幾於道。」彷彿相通。在蔡明亮的掌鏡之下，湖延伸成生命的起源，每個人心中都有擱置已久的廢墟，但人往往耽溺於廢墟之外的虛幻，忽略了廢墟方才是真實存在的。有廢就有生，有生就有死，只有等到離開依附的軀殼，那夢境之中的廢墟，才是靈魂歸來的目的。