台北愛樂首演李哲藝"瘋,原祭" 7大原民音樂新體驗

新網記者歸鴻亭台北特稿
2014/10/29 下午 08:56:00 / 文化藝術

　為慶祝台北愛樂青年管弦樂團2014年屆滿10歲，推出李哲藝以台灣原住民古調為基點，為該團量身打造，融入阿美、魯凱、泰雅、布農、平埔、鄒族、卑南7大原民音樂的大型原創音樂作品《瘋，原祭》。

台北愛樂青年管弦樂團屆滿10週年，推出李哲藝7大原民音樂創作大型原創音樂作品《瘋，原祭》。(歸鴻亭攝影)

　《瘋，原祭》取材自原住民元素，結合交響樂團、合唱團編製，李哲藝表示，全曲分7個樂章，將阿美族的〈太巴望之歌〉、魯凱族〈小鬼湖之戀〉、鄒族的〈安魂曲〉，以及布農族的「八部合音」等不同的原住民族代表古謠或旋律寫入，全曲總長度約45分鐘。

左為台北愛樂青年管弦樂團音樂總監兼首席指揮鄭立彬，右為台北愛樂合唱團合唱指導古育仲。(歸鴻亭攝影)

　李哲藝說，第1樂章阿美族〈太巴望之歌〉古謠全曲歌詞皆為無義詞，創作年代已不可考，通常在部落辦理活動將近尾聲時，就會彼此道聲晚安，祝福在場的每一個人也能夠平安回到家；第2樂章〈小鬼湖之戀〉則是魯凱族傳說；第3樂章出自泰雅族「Rimuy Sola Rimuy Yo」，是歡樂歌；第4樂章出自布農族「八部合音」，該族歌謠的特色是重視合聲，忽略節奏與旋律的變化。其〈祈禱小米豐收歌〉(pasibutbut)國際知名；第5樂章出自平埔族，全部以器樂表現；第6樂章出自鄒族〈安魂曲〉，是阿里山北鄒族在傳統祭儀mayasvi裡，在夜深人靜的時刻與亡靈對話的歌謠；第7樂章是卑南族古調〈南王系之歌〉。

　他對改編原住民古謠或易用這些元素再創作，都可能引來爭議或褒貶，身為創作人仍然應該努力嚐試，其中有保留原汁原味，也有從中拆解、擴張，賦予新的生命力。

左為新生代指揮黃思瑋，右為作曲家李哲藝。(歸鴻亭攝影)

　台北愛樂合唱團合唱指導古育仲則說，《瘋，原祭》裡「八部合音」對合唱團是新的挑戰，因歌謠具祭儀特性，通常是由長老領音，8位原民只有「嗚」和聲旋律，即興濃厚，沒有歌詞，以樂團演出如何模仿八部合音還要保留原音的純粹，是一大挑戰。

　台北愛樂這場音樂會也推薦了新生代音樂家黃思瑋指揮，演出李斯特的交響詩《前奏曲》與該團音樂總監兼首席指揮鄭立彬領軍，挑戰演出理查‧史特勞斯的交響詩《唐璜》，《瘋，原祭》則除台北愛樂青年管弦樂團擔綱，應由台北愛樂合唱團、兒童合唱團、獨唱陳安妮以及穆福淳合作，演出陣容將近250人。

　歡慶10年有成之際，台北愛樂青年管弦樂團更廣邀新作，徵求以「台北」為主題的作品，投稿者限制年齡為16歲以上至35歲以下，長度約15分鐘，入選作品除了可拿獎金，也將由台北愛樂青年管弦樂團在明年4月19日於國家音樂廳演出。