民族精神指標"芬蘭頌" 指揮家沙隆年2度來台演出

新網記者黃小玲台北特稿
2015/2/24 下午 06:34:16 / 卓越菁英

　古典音樂在乎現場的體驗，它的美妙之處在於一期一會的獨特性。你去音樂會時所聽到的種種，永遠也無法用相同的方式再演繹一次。這是來自指揮家沙隆年(Elsa-Pekka Salonen)最深刻的體會。

北歐指揮家沙隆年第2次來台和英國愛樂管弦樂團合作演出。(歸鴻亭攝影)

　沙隆年是首位踏上東亞島國的北歐指揮家，第1次是在1994年和洛杉磯愛樂一同來台，已距今21年，這次第2次來台和英國愛樂管弦樂團合作演出。

　沙隆年表示，這次演出26日台北場的曲目有芬蘭作曲家西貝流士的《芬蘭頌》與《降E大調第5號交響曲》，以及貝多芬的《降E大調第3號交響曲》「英雄」，是貝多芬自古典邁入浪漫樂派的重要代表作，27日高雄場則除《芬蘭頌》，選的是西貝流士《D大調第2號交響曲》，以及與由猶太裔俄羅斯鋼琴家奕非‧布朗夫曼(Yefim Bronfman)合作的柴可夫斯基《降B小調第1號鋼琴協奏曲》。

　今年適逢西貝流士150週年誕辰，沙隆年說，西貝流士的《芬蘭頌》最廣為人知，是芬蘭獨立運動時人們的精神指標，雖當時沒有成為芬蘭的國歌，但是《芬蘭頌》後段寧靜祥和的旋律，日後被西貝流士取材變更成芬蘭的第2首國歌。

沙隆年在西貝流士150週年誕辰時來台演出西貝流士的《芬蘭頌》。(歸鴻亭攝影)

　能將多首經典曲目傳遞到各地，沙隆年的興奮之情溢於言表，更期待與奕非‧布朗夫曼再度合作，開創音樂新境界。另外，沙隆年認為，結合科技與古典音樂推廣給年輕人是未來音樂發展的趨勢，這兩者息息相關，回溯古典音樂1945年，愛樂管弦樂團成立宗旨是專屬於EMI的錄音樂團，隨樂團漸次發展，克倫貝勒在黑膠唱片、立體聲錄音盛行的年代帶領愛樂管弦樂團留下一系列珍貴的錄音，正是古典樂與當代科技結合的最佳例證。而消費者的購買行為也不同於以往，以前父母會買半年後的藝術節目，但現今只要滑手機就可決定是否消費。古典音樂節目的行銷方式也該為消費行為的革新，能更精準和客戶溝通。

　目前沙隆年帶領愛樂管弦樂團推出APP、舉辦「RE-RITE」數位多媒體展覽，帶給觀眾深入且親歷其境的體驗。他說，目前正秘密進行新的結合計劃，方便輕巧、容量又大的產品可讓人便於取得多方資訊，推廣古典音樂可以入手的新方向。

　沙隆年回應，許多精神傳遞無法用言語說明，那是一種氛圍，既神秘又無法言喻，反而透過音樂，不間斷地傳承下去。