NSO指揮呂紹嘉介紹2011/12新樂季

新網記者杜宥彤台北特稿
2011/6/3 下午 06:31:19 / 文化藝術

　歡慶國家交響樂團(NSO)的25週年，2011/12新樂季將以近70場演出呈現。

NSO指揮呂紹嘉(右)與樂評人焦元溥(左)一起介紹新樂季內容。(杜宥彤攝影)

　2011/12新樂季有台灣中生代作曲家楊聰賢、李子聲、洪崇焜的首演作品，邀請到3位近年來對NSO影響深遠的指揮家與呂紹嘉一起執棒，包括前任總監林望傑、簡文彬與桂冠指揮根特‧赫比希(Günther Herbig)，及首次與NSO合作的俄國指揮家羅許德茲特溫斯基(Gennady Rozhdestuensky)。

　呂紹嘉表示，NSO今年25歲了，他希望2011/12是一個年輕、飛躍的樂季，選擇多首具有普世意味的曲子，以多個主題系列：25節慶、馬勒、探索、名家、貝多芬、歌劇等，並搭配名家室內樂、實驗音場、聚焦講座、探索頻道等小型音樂會近70場次。

　NSO並首創與「好家庭聯播網」合作推出國內樂團首次的定期廣播節目「NSO Live雲端音樂廳」，每週日將精選NSO 2010/2011樂季演出實況錄音，由樂評人焦元溥主持導聆，首場於6月12日開播，將重現馬勒《第五號交響曲》的演出實況，期待大家回到感動音樂現場。

　他介紹，「25節慶」系列有經典的布拉姆斯《第一號交響曲》、柴可夫斯基《第五號交響曲》，前者25年前實驗管弦樂團第一次演出就是該作，9月16日開季音樂會以該曲壓軸，帶有傳承的意味。

　呂紹嘉提及，羅許德茲特溫斯基是他在義大利的老師。該季請到10年來與NSO關係深厚的指揮林望傑、簡文彬與根特‧赫比希；世界首演3首曲子則是9月16日洪崇焜《聲音》、10月23日李子聲《色XI》與10月29日楊聰賢《失落之歌》。

　他說明，「馬勒系列」9月25日的曲目《大地之歌》，它和唐代詩詞結合很深，感人的哲學意境。10月10日的第八號《千人》是馬勒編制最大，也是音樂史上編制最大的作品。NSO與台北市立交響樂團(TSO)，加上台北愛樂合唱團、台大合唱團、兒童合唱團，預計400至500人同台獻演。它的第二樂章有浮士德句子在其中，他的作品有「行星運行和碰撞」。適逢馬勒百歲冥誕NSO跨年音樂會演奏其第二號《復活》，馬勒曾說「我死是為了永生」，在跨年的歡樂裡讓觀眾有更深的感受。

　呂紹嘉指出，12月份是貝多芬月，貝多芬的作品是古典時期的巔峰作品，帶有高貴的情操，常聽貝多芬可以將人帶到健康的境地。12月22日除聽到第二、八號交響曲，還有小提琴家胡乃元與大提琴家楊文信演出貝多芬《三重協奏曲》。「交響樂是室內樂的拓展」音樂會。胡乃元擔任音樂總監的Taiwan Connection也請大家關注。

　他指出，「名家系列」2012年4月15日〈金色狂想〉法國號手拉德克‧巴羅柯，「像不是這個世界的人」，吹奏法國號出神入化。同年6月8日〈魔幻狂想〉大提琴手丹尼爾‧穆勒—沙特，年輕一代中備受矚目的樂手。

　呂紹嘉談到，史特拉汶斯基的曲子「就算在100年後仍然很現代」，「探索系列」將演出7部史特拉汶斯基的芭蕾音樂代表作：全本《火鳥》、《彼德羅希卡》、《春之祭》、《大兵的故事》、《普欽奈拉》組曲；及無獨有偶劇團合作《婚禮》與《阿波羅》，前者演出次數甚少，包含四台鋼琴、打擊樂器和人聲。

　他介紹，該季推出兩部普契尼歌劇：以音樂會型式呈現的《修女安潔莉卡》及澳洲歌劇團製作的歌劇《蝴蝶夫人》，後者也是他自己的代表作。

　呂紹嘉提及，很多製作注重導演概念性，普契尼則重視歌劇的合情合理，因此分外動人。2012年7月25到30日《蝴蝶夫人》裡蝴蝶夫人等待水手情人回來的那場戲，從母子兩人等待，到夜深孩子等到睡著，她一個人不眠的等待著；他是指揮站得近，看見蝴蝶夫人的表情，「眼淚都快奪眶而出」。

　國家交響樂團執行長邱瑗則強調，該劇一景到底，用3面包覆的舞台，前面是一片水，以日式拉門的概念來變化。

　她說，2012年3月29、31日《修女安潔莉卡》長度約一個小時，首演在紐約，「是非常美的歌劇」，整劇都是女生，有普契尼特別的纖細之美，色調單一適合室內樂。敘述小孩死了，苦難最後被聖母解救。因此上半場安排的是梅湘的《基督升天》。

　呂紹嘉則指出，梅湘「開拓古典世界的領域」，「音符多到令人咋舌」，讓樂曲不再是大、小調或快樂、悲傷二分法，他的宗教觀是上帝創造一切，愛情、仇恨、毀滅都在曲中，常用到印度的節奏模式、爪哇的甘姆藍音樂。2012年6月16日將演奏他的代表作《愛之歌交響曲》，「Turangalila」一字是由梵文而來，字義包含愛之歌、歡悅讚美詩、時間、運轉、節奏、生命和死亡。即使是他的宗教音樂也不是嚴肅的，反而類似臺灣的迎神、送祭，可以很俗氣、親民。