莎妹劇團新劇"離開與重返" 客家徐堰鈴反思爭議事件

新網記者麻念台台北特稿
2017/3/22 下午 09:35:12 / 文化藝術

　《離開與重返》這名字一直讓導演徐堰鈴有離開家與回到家的感覺，就像她身為一位出外打拼的客家人的心情，但映照到演員身份，一直出入各個劇組也不停感受離開與重返的心情，因此她決定以戲中戲的方式，讓演員在電視劇中扮演傳統刻板客家性格的角色，但下了戲後回到自身探討身為一名演員所需面對的真實生活。

客家子弟的劇場人徐堰鈴首次編導客家戲《離開與重返》。(歸鴻亭攝影)

　客家子弟的劇場人徐堰鈴首次編導客家戲《離開與重返》，就以戲中戲手法，從一曲客家童謠《月光華華》的歌詞作延伸，詮釋她眼中所見的客家生活。她說，劇中以童謠《月光華華》隱喻大埔拆遷案，歌詞唱起來雖押韻，聽起來有個樣子，但卻沒有實際內容，讓人摸不著頭緒，這跟政府拆別人房子一樣，聽起來有個名目，但實際上是毫無邏輯、沒有原則。

《離開與重返》是以戲中戲手法，從一曲客家童謠《月光華華》的歌詞作延伸，詮釋徐堰鈴眼中所見的客家生活。(歸鴻亭攝影)

　而從她是苗栗人的成長歷程，小時候覺得苗栗什麼都沒有，連颱風都不會來，也很納悶地方政府為何沒有什麼建設，讓人才一直外流，但成年之後，又覺得沒有太多建設山林才不會受到破壞。

《離開與重返》充滿關於族群身分認同、性別平權、農舍等議題。(歸鴻亭攝影)

　《離開與重返》就是由這兩種互相對立的概念出發才醞釀出來，在戲中戲手法中，演員同時呈現「電視劇演員」及「現實人生」角色，映照台灣當代社會的虛假與紛亂；而戲中戲的呈現方式，每位演員需同時呈現「電視劇中」與「現實人生」兩個不同角色，從電視劇中對於客家文化的符號及印象設定，帶出客家女性的形象辯證，以「即時投影」操作鏡頭敘事，讓角色出入這些題材形式，去晃動表演論中演員最在意的真實感。

　這次融入客家戲劇的莎士比亞的妹妹們的劇團新作，《離開與重返》充滿關於族群身分認同、性別平權、農舍等議題，將於3月24日至26日在台北客家音樂戲劇中心2樓劇場演出。