莊普"雙重痕跡"畫冊出版 揚棄目錄式以視覺編排

新網記者歸鴻亭台北特稿
2018/12/28 下午 11:49:52 / 文化藝術

　莊普畫冊《雙重痕跡》今日正式上市，同時舉辦簽書會，很特別的用其創作元素1公分見方的印章，為讀者以「印」簽書。

莊普畫冊《雙重痕跡》編排以視覺為主，而不以編年目錄式方式製作(歸鴻亭攝影)

　1947年出生於中國上海，1969年復興美工畢業，前往西班牙馬德里大學藝術學院，1978年取得學位，1981年返國，莊普除在國立台灣藝術大學及國立台南藝術大學教學外，積極從事藝術研究與創作，陸續參與SOCA現代藝術工作室和伊通公園等當代藝術空間創立，成為台灣抽象藝術的代表人物之一。這次的《雙重痕跡》畫冊收錄34年來的藝術創作，編排打破年份排列，以視覺引領讀者進入當代藝術思潮。

莊普背後是紀年其師林壽宇極簡風格的作品。(歸鴻亭攝影)

　莊普表示，2017年在誠品畫廊的個展「晴日換雨・緩慢焦點」展出一系列畫作，並將點線面的極簡組合落實於大型裝置作品，這本《雙重痕跡》以此次個展的系列作品作為主軸，收錄1984年至2018年作品，但認為過去畫冊大都只是像目錄般編排，目錄型態模式他不覺得是用心的畫冊作品，現在編排製作科技發達，所以找專業美編設計，不同於以往的畫冊，打破年份的排列，以視覺形式、媒材、及元素貫穿。

　這些作品在畫冊編排能輔以讀者進入當代藝術中觀念先行的思潮，並閱讀時代的印跡，他說，過去舉辦的大部分展覽，大多選在較樸實的地點，這次誠品畫廊的展覽空間相對高雅，是近40年來的創作與展覽中，最滿意的一次，因此在《雙重痕跡》畫冊中，也希望能更聚焦作品所表達的理念。

《雙重痕跡》簽書會，莊普為讀者以「印」簽書。(歸鴻亭攝影)

　莊普的抽象作品不侷限於二維角度，進而衍伸出跨域、跨界等前衛型態，以極簡風格創作，使用1公分見方的印章代替畫筆，成為他創作歷程的獨具風格，同時以戳印、斜點、鋁條、石頭等媒材延伸出觀念、極簡、以及抽象表現主義的創作脈絡，跳脫傳統平面繪畫的形式，抽離具象的干擾，而其立體作品在形式上教具自由型態，被視為受西方戰後低限主義影響的主要藝術家。

　他曾於台灣、日本、香港、中國、美國、法國、西班牙、比利時展出。1984獲得中國現代繪畫新展望台北市長獎、1985年獲得雄獅雙年獎、1992年獲得台北現代美術雙年展獎、2007年獲文建會第一屆公共藝術獎最佳創意表現獎。作品曾獲台北市立美術館、國立台灣美術館、高雄市立美術館典藏。