抽象的故事具體的詩 黃小燕"敘事詩"個展

新網記者麻念台台北特稿
2009/12/5 下午 05:17:57 / 文化藝術

　一個旅居法國十年的藝文人，畢業於法國國立高等裝飾藝術學院繪畫組，回國後目前任職於國立台灣藝術大學的黃小燕，清湯掛麵短髮下的臉龐乍看之下外貌似三零年代上海的居家女子，談話後發現內裡蘊藏的是滿腔對繪畫藝術的深情。

黃小燕在"敘事詩"個展時說"就是要一直畫下去"。(歸鴻亭攝影)

　黃小燕說，「將來就是一直畫下去。」

　她回想二十二歲那年，從熟悉的台灣負笈到完全陌生的法國，那個旅途不只是空間距離的遙遠，也是和黃小燕學習成長完全不同的陌生環境，她花了五年唸文憑，再以藝術家身份繼續待了五年。她認為在巴黎不好好活著利用那裡的藝術氛圍來成長是蠻可惜的。

　「持續為餵養那內在的無底洞而創作。」黃小燕利用在異鄉的每一時刻吸取文化的養份，個展足跡遍佈國際藝術重都紐約、義大利與首爾等地，回來卻是為了給朋友、家人一個交代，讓大家知道自己這些年來在做什麼。

　這次她與首都合作的個展「敘事詩」，黃小燕明白一個展覽是讓別人認定自己的身份或層次，但對她自身而言，就是一直畫一直畫下去，「當我畫畫的時候，工作室除了繪畫材料，沒有任何足以刺激視覺以及足堪想像的資料圖錄或照片作參考。所有的影像色彩線條空間的擺布，都來自大腦海馬迴那一點一點發散的訊息。這是為什麼旅行、閱讀、電影，或是聽歌劇看表演活動對我而言如此重要，這些都是養分，而生活中的點點滴滴不斷刺激著敏感又纖細的神經。一點點的躁動、一點點的出格，都足以讓創作的人牽連出一塊又一塊的想像空間。」

首都藝術中心董事長蕭耀讚賞黃小燕對創作的執著。(歸鴻亭攝影)

　而首都藝術中心董事長蕭耀則非常欣賞黃小燕執著於繪畫的創作，尤其欣賞她對育色的掌控，雖然她的畫作並不迎合台灣主流的商業性藝術作品，卻是一家以展覽為主要經營立場的畫廊應該重視的藝術家。

　目前在國立台灣藝術學院美術系任教，同樣也以文字創作的黃小燕表示，「敘事詩在英文裡的翻譯叫做『Epic』，在歷史洪流裡自己也許僅只是一粒沙，但是所有的生命歷程不也就是這一枝草或一粒沙逐漸累積而成？抒情而不濫情，或許像史詩電影一般冷冷的旁觀現世的故事，而當化成文學的筆，必又是另一番風味。畫筆所能呈現的畢竟與文學的筆不同，那些感動的色彩、悸動的線條，或是幾筆意在言外的符號，都是萃煉出來的痕跡。也是我想要在恆河沙數的時間軸線上挑揀出來的歲月片段。」以閱讀文字、電影來尋找和瞭解身處世界該有的姿態，在一次又一次的探險和旅程中，她將這些生命的片段和總和，用她獨特的語彙呈現，就是現在呈顯出來的「敘事詩」個展。

　黃小燕「敘事詩」個展今日起至28日，在首都藝術中心展出，她說，距上一次個展「孤獨旅人」，已有三年光景，這首「敘事詩」是這段時間的沉澱與生命的累積，是將人生中許多堆疊的記憶，用繪畫方式細說她人生中的故事與回憶，歡迎前來欣賞她獨特的詩意塗鴉。

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