北美館"大破設計展" 跨界思考物件的現代生活

新網記者周煊惠台北特稿
2012/7/28 下午 07:38:54 / 文化藝術

　延續2011年台灣設計年，台北市立美術館與法國北加萊當代藝術基金會首度合作，推出「大破設計．物件的現代生活」特展。

「大破設計．物件的現代生活」展讓觀展者融入展品中。(歸鴻亭攝影)

　這項展出從1960年代至今、橫跨半個世紀不同藝術家的創作作品，藉由前衛設計與當代藝術作品的「遇合」，探討日常生活物件或藝術物件之間的關係，以及這些物件對人類週遭生活的影響。

　「大破設計．物件的現代生活」展，是由法國北加萊當代藝術基金主任海蒂．提爾林克(Hilde Teerlinck)擔任策展人，以大破設計(DESTRØY DESIGN)為名，展出來自15國、54位藝術家、設計師、建築師及設計團隊創作共66組件作品。

展場一隅挖空可以看到外界的街景。(歸鴻亭攝影)

　北美館館長黃海鳴表示，展覽主軸是希望探討藝術與設計的界線，參展藝術家透過幽默或批判、破壞、再利用等手法處理知名的設計物件，表現出設計與藝術兩者對於「物件」觀點的差異。

　黃海鳴指出，展覽內容緊扣20世紀西方現代藝術潮流，從杜象的「現成物」概念、普普藝術、貧窮藝術等前衛藝術議題到新世紀的跨界思考。

　這次台法合作的「大破設計」展，北美館特邀台灣新媒體藝術家王俊傑來進行展場設計，王俊傑刻意將展覽室化為如公寓般的生活場景展示，不僅切合主題，也為觀展經驗營造如實驗劇場般的特殊氛圍。

前方為奧利維．耶穆爾格「精靈」長靠背椅。(歸鴻亭攝影)

　家居設計不僅影響人們的生活，還能充當藝術家的靈感，呈現藝術、生活與設計之間模糊的界限。這項特展將展至9月9日，參展藝術家以黑色幽默的手法，或批判、或破壞、或重作、轉化等方式處理知名的設計物件，模糊了藝術創作與設計之間的界線。甚至以詼諧、嘲諷的角度，挑戰藝術的迷思與神聖。

　北美館於展覽期間亦同時規畫數場賞析、演講活動，邀請設計、美術、建築等各領域專家學者，以多元角度觀看設計在現代生活及藝術層面的應用與特色。