"下午,美術館裡的四個人"用寓言方式解讀心理密碼

新網記者范詩敏台北特稿
2013/9/5 下午 07:46:23 / 文化藝術

　當梵谷的《星空》、馬格利特的《情人》搬到實驗劇場，會產生怎麼樣的火花？透過作品除了解讀畫家的心理狀態，其實不自覺中，內心不為所知的各種欲望，也跟著蠢蠢欲動。

《下午，美術館裡的四個人》從探究人心底的情慾，來重新詮釋作品。(吳培婷攝影)

　《下午，美術館裡的四個人》將於9月6日至9月8日，在國家戲劇院實驗劇場演出。這是一齣不僅企圖開啟觀眾對音樂劇的全新想像，也用寓言的方式，展開深層的精神導覽。

　導演鄭智文表示，這部音樂劇用4種不同的人類欲望來串接成一個整體的故事：金錢、情慾、愛情、藝術。美術館的導覽人員依據不同性質的觀眾，針對他心底深層的慾望，做出不同的導覽，以挖掘出人們不被注意、或是難以啟齒的心裡秘密。

　鄭智文說，本劇的演員平均年齡都在30歲上下，而劇中訴說的，正好也是從學校畢業以來進入社會之中，所面臨的種種面向。他刻意把藝術放在最後一個環節，雖然每一個故事最終都以負面收場，無論結局的好壞，以藝術之眼來看待這些事件，仍然是相當美麗的。

　談到這次的音樂劇有什麼特殊之處，鄭智文說，以往音樂劇的音樂成分比較著重，所以劇情比較簡單，而這一次則利用4個小故事來說明一個核心的價值，即在藝術之眼的看待之下，這世界沒有二元論的價值觀，唯有藝術才能調和一切紛亂的情緒。

每個人心中的慾望，在藝術的眼光之下，仍然十分美好。(吳培婷攝影)

　《下午，美術館裡的四個人》的4個小寓言，分別是：梵谷的〈星空〉代表人們付出一切代價，汲汲營營的工作，只為換取更多金錢與利益；佛謝利〈夢魘〉則傳達源源不絕的情慾渴望；馬格利特〈情人〉代表愛情的枷鎖彷如毒藥般，難以戒除；達利〈醒前一秒鐘因蜜蜂飛繞石榴所做的夢境〉則代表人們心裡底層對藝術的渴求與嚮往。

　值得注意的是，這齣完全沒有任何政府補助之下的劇碼，只能靠著導演、演員以及製作團隊相互支持，才能順利產出，也反映了社會及政府單位對於藝文團體的漠視與輕忽。