史博館將展兩岸張大千辭世30週年紀念展

新網記者歸鴻亭台北報導
2014/9/1 下午 04:34:56 / 文化藝術

　中國近現代藝壇中，張大千無疑是最受矚目與最具影響力的藝術家。2013年適逢張大千辭世30週年，兩岸合作策辦「萬里江山頻入夢—兩岸張大千辭世30週年紀念展」，匯集國立歷史博物館、吉林省博物院與四川博物院3館所藏的張大千繪畫精品105組件，自2013年12月起至2014年11月止相繼於深圳博物館、四川博物院、吉林省博物院與國立歷史博物館巡迴展出。

　這項展覽將自2014年9月5日起至11月23日止在國立歷史博物館二樓展出，藉由此展完整呈現張大千早、中、晚期不同階段的繪畫風貌，帶領觀眾了解中國書畫的博大精深。

　張大千的繪畫藝術發展，大致可分為三3個階段，其1是早年師習明清以降的文人水墨畫風，作品清新俊逸；其2是中年時期赴敦煌臨摹高古壁畫，一變而趨精麗雄渾之風；其3是晚年發展潑墨潑彩風格，開拓了現代水墨的新境界。張大千創作力豐沛，分屬此3階段的作品數量皆相當可觀且面貌多元，是以難有一個收藏單位的張大千繪畫收藏可以充分含括全面。

　國立歷史博物館、吉林省博物院與四川博物院是兩岸收藏張大千藝術作品的重鎮，藏品豐富且各具特色。吉林省博物院所藏多為張大千於1949年以前之作，反映出其畫學經歷和文人畫風嬗變過程。四川博物院所藏除了其早期作品外，更有百餘件張大千1941至1943年於敦煌臨摹石窟壁畫之作，這些作品提供了追索其精麗巨構與重彩畫風轉變的重要軌跡。位於臺北的國立歷史博物館，則與晚年的張大千互動良好，不僅於海內外為其舉辦多次相關展覽，也收藏了張大千作品百餘件，其中多為旅歐時期所作，展現了其由成熟的寫意風格演變至潑墨潑彩的歷程。