北美館"非形之形"展現台灣抽象藝術

新網記者歸鴻亭台北報導
2012/7/5 下午 09:24:12 / 文化藝術

　台北市立美術館今日推出「非形之形→台灣抽象藝術」展，以台灣藝術自1960年代以來逐漸形成抽象體系的發展為主題進行探索，藉展覽的呈現、專家賞析、演講以及與藝術家對談等活動安排，引導觀眾感受各世代台灣抽象藝術家的獨特作品風貌、並進一步認識抽象藝術的組構元素及觀念思維。

「非形之形→台灣抽象藝術」展蒞場藝術家合照。(歸鴻亭攝影)

　北美館策展人劉永仁表示，抽象藝術是一項畫時代的視覺衝擊與突破。藝術家打破主題寫實再現的規範，顛覆藝術必須具有可辨識形象的藩籬。將藝術最基本的點、線、色彩、肌理等要素，進行解構再組合，並賦予人文涵養經驗。

　參展藝術家的作品主要分為感性抒情抽象與理性抽象，展覽命名「非形之形」，意旨非自然形象的理念，強調造形在生命裡往往不安定游移，它處於不斷地流轉、變異，潛藏於試煉的迷宮中，尤其在藝術家的心智空間都有新詮釋的可能性。非形之形的誕生，不僅是生命理念的傳達意象，更是觸及直覺、想像、記憶、物質、時間、空間等多元課題。策展人提出「自動書寫之超現實抽象」、「抽象表現與抒情詩意」、「自然生態之形色語言」、「繪畫拼貼之材質辯證」、「幾何造形構成理性抽象」、「雕塑意念與構築空間」、「抽象語境與空間場域精神」等7項觀看面向以詮釋參展作品充滿張力、展現自由豐富的視覺形象，以及非形之形的精神性。

　這次展出涵蓋台灣各個世代抽象藝術家的繪畫與雕塑，從最早的李仲生到最年輕的吳東龍，涵括有感性抽象繪畫傾向的蕭勤、江賢二、楊識宏、黃銘哲、葉竹盛、賴純純、薛保瑕等。以及具有理性繪畫傾向的林壽宇、朱為白、廖修平、李錫奇、莊普、曲德義等。再加上李再鈐、黎志文等人的抽象雕塑。共呈現30餘位台灣藝術家、68組件創作。將展至9月2日。