2026TC音樂節"巔峰之上"登場 王健莎夏.庫克與9位國際聲部首席齊聚

新網記者麻念台台北特稿
2026/8/25 下午 06:13:05 / 文化藝術

　一年一度的Taiwan Connection音樂節即將登場。大提琴家王健，以及來自柏林、紐約、洛杉磯等頂尖樂團的聲部首席已於本週抵臺，與音樂總監胡乃元及臺灣青年音樂家齊聚排練場，為2026 TC音樂節《巔峰之上》展開最後準備。

Taiwan Connection音樂節音樂總監胡乃元介紹《巔峰之上》3套節目。(歸鴻亭攝影)

　胡乃元表示，今年音樂節由3套節目組成：TC室內樂團巡演《巔峰之上》演出德弗札克〈大提琴協奏曲〉與布拉姆斯〈第4號交響曲〉；勇源✕TC國際室內樂系列《舒伯特的沙龍時光》，邀請兩度葛萊美獎得主、次女高音莎夏・庫克(Sasha Cooke)與鋼琴家王佩瑤演唱舒伯特藝術歌曲，TC音樂總監胡乃元則攜手國內外音樂家演出舒伯特〈F大調八重奏〉；玉山文教基金會輕鬆自在場—TC《弦聲2+3+4》，則由新生代音樂家從二重奏一路走到四重奏，帶領觀眾聽見室內樂聲響的變化。《巔峰之上》所指的，不只是技巧與成就的高峰，更是作曲家在創作成熟之後，對生命與世界更深一層的回望。音樂節將於8月28日至9月8日在臺北、臺中、嘉義、高雄登場。

　對胡乃元而言，德弗札克〈大提琴協奏曲〉連結著很早的音樂記憶。他說，父親喜愛大提琴，這首作品也是家中經常聆聽的曲目；其中有一段小提琴首席與大提琴獨奏的對話，胡乃元笑稱「這一段我一直很希望有機會拉，所以也算是給自己安排了一個曲子。」

王健與胡乃元相識超過幾十年，也曾於2008年與TC合作。(歸鴻亭攝影)

　王健與胡乃元相識超過幾十年，也曾於2008年與TC合作。此次兩人將首度以無指揮形式合作這首協奏曲。胡乃元強調，無指揮「並不是沒有領導」，少了指揮居中協調，他必須從樂團首席的位置更密切地與獨奏家配合，而所有團員也必須更敏銳地聆聽、觀察與回應，「獨奏家需要自由，樂團怎麼跟上他、又怎麼一起把音樂帶回來，對TC來說也是一個新的挑戰。」

　今年TC也迎來幾位首次加入的國際聲部首席。馬泰・蘇茨(Máté Szücs)曾任柏林愛樂中提琴首席7年，更曾以獨奏家身分與柏林愛樂合作演出；長笛家克蘿伊・杜佛賽(Chloé Dufossez)與長號家菲利佩・艾爾維斯(Filipe Alves)則都是不到30歲便坐上柏林國家歌劇院管弦樂團聲部首席。近年多次參與TC的老朋友紐約愛樂低音提琴首席提莫西・柯布(Timothy Cobb)與大提琴派崔克・吉(Patrick Jee)、香港管弦樂團雙簧管聯合首席王譽博、前美國大都會歌劇院樂團單簧管首席趙仁赫(Inn-Hyuck Cho)、柏林廣播交響樂團低音管首席柳成權(Sung-Kwon You)，以及洛杉磯愛樂法國號首席安德魯・貝恩(Andrew Bain)也再度回歸，他們鮮明的音色與演奏，已成為觀眾熟悉而期待的聲音。

一年一度的Taiwan Connection音樂節即將登場。(歸鴻亭攝影)

　壓軸的布拉姆斯〈第4號交響曲〉是作曲家最後一首交響曲，也是其創作成熟期重要作品。樂曲既有厚實的交響聲響，也有許多細膩的獨奏片段，長笛、雙簧管、單簧管、低音管與法國號等聲部都將成為聆賞亮點。終樂章則以古老曲式「帕薩加利亞」一路推進，最終走向近乎悲劇的結尾。胡乃元表示，「我們無從知道布拉姆斯當時是否已感受到歐洲逐漸加劇的政治與社會動盪，但終樂章確實有一種世界分崩瓦解的感覺。放在今天的時代背景下聆聽，格外令人深思。」

　勇源✕TC國際室內樂系列《舒伯特的沙龍時光》將帶觀眾回到19世紀維也納朋友相聚的私人空間。兩度葛萊美「最佳歌劇錄音獎」得主、獲紐約時報盛讚為「光彩耀眼的傑出歌者」的次女高音莎夏・庫克活躍於歐美重要歌劇舞台，也是當代備受肯定的馬勒作品詮釋者之一。此次她將與鋼琴家王佩瑤合作，演唱7首舒伯特藝術歌曲。舒伯特的歌曲宛如一齣齣「微劇場」，短短幾分鐘便能容納渴望、愛情、孤獨與思念；鋼琴也時而透露主人翁未唱出口的「潛台詞」，時而描繪景物與氛圍，與歌聲共同說出一個完整的故事。

今年Taiwan Connection音樂節啟動儀式。(歸鴻亭攝影)

　另一半場則由胡乃元攜手小提琴家許軒豪、中提琴家蔡士賢，以及大提琴、低音提琴與管樂聲部的5位國際聲部首席—派崔克・吉、提莫西・柯布、趙仁赫、柳成權與安德魯・貝恩，共同演出舒伯特〈F大調八重奏〉。這首作品與TC有一段淵源：20多年前，正是它啟發胡乃元投入解說式音樂會的想法；兩年前，TC再次於不公開的音樂會中演出，8個聲部各具個性又彼此呼應，讓這首作品展現出令人驚喜的生命力，也讓TC萌生將它正式搬上舞臺、與更多觀眾分享的念頭。 

　玉山文教基金會輕鬆自在場—TC《弦聲2+3+4》，將舞臺交給小提琴家許軒豪與魯郁文、中提琴家林倢伃、大提琴家黃子維與梁辰等TC新生代音樂家。節目以韓德爾／哈沃森的〈帕薩加利亞舞曲〉、德弗札克的小品與阿連斯基〈A小調弦樂四重奏〉，串起「2+3+4」的聆聽線索，從彼此追逐、相互支撐的二重奏，到聲部更為流動、交織的三重奏，再到聲響飽滿、立體的四重奏，邀請觀眾感受，隨著演出者增加，音樂如何改變。

Taiwan Connection音樂節宣傳大合照。(歸鴻亭攝影)

　自2017年起，TC在企業支持下，推動「賞樂計畫」，透過音樂講堂、演前導聆與禮儀引導，邀請文化資源相對不足地區的師生走進音樂廳，至今已支持上百所學校、累計超過3千人次師生參與，對象不僅包括偏鄉學校，也涵蓋「非山非市學校」。今年TC更將支持對象延伸至社福單位的服務對象與社工，希望在兩小時的音樂時光中，為日常帶來一段難得的喘息。