新銳藝術家眼球革命 用錄像影展推廣當代藝術

新網記者楊毓馨台北特稿
2010/8/9 下午 10:22:12 / 文化藝術

　10位不同文化背景的藝術家，因藝術結合，創辦「D調Di-stances」展，並編著台灣首部介紹錄像藝書的專書，企圖用視覺帶動人性的感覺。

藝文工作者一起為錄像影展與新書站台。(楊毓馨攝影)

　一群來自不同國家的新銳藝術家，因抱持對藝術同樣的喜愛，讓他們在法國碰上了。長年在異國成長的他們，有天開始突發異想，想用影像記錄自己與他國文化碰撞的創意想法，後來他們果真將自己的創意實現辦出個展，叫作《Di-stances/D調當代影像裝置藝術展》，並在巴黎得到不錯評價，現在他們則轉往「邊旅行邊辦展」推廣當代藝術的夢前進，而這站，他們來到了台北。

　這用影像創意堆砌的《Di-stances/D調當代影像裝置藝術展》，由10位新銳藝術家之間的交流與想法激盪，透過跨領域的影像、裝置、攝影藝術作品，與觀眾探討多元文化中有形與無形的距離。曾在今年4月的「巴黎國際藝術村」展覽創下破萬觀展人數紀錄，而之後也將在8月20到9月26日這段期間，在國立台北藝術大學關渡美術館推展，讓台灣民眾觀賞到這一群藝術家用溝通撞擊出充滿火花的文化對話。

　這些來自不同城市、不同文化背景的10位藝術家，其中有2位是台灣的何欣怡與周育正，其他8位分別是法國的大衛‧拉尼葉(David Lasnier)、史帝芬‧皮夏赫(Stephane Pichard)、日本的佐藤雅晴(Sato Masaharu)、矢吹貴子(Yabuki Takako)、真部剛一(Manabe Koichi)、韓國的姜顯鬱、李尚遠、吳有慶。

藝術家何欣怡代表參展藝術家介紹新書。(楊毓馨攝影)

　相較於前展《Di-stances/D調當代影像裝置藝術展》，這次台北展《D調當代影像裝置藝術展暨法國菲諾爾當代錄像影展》與「菲諾爾法國國立當代影像藝術工作室」(Le Fresnoy)聯手合作，自2、300部中選輯10部來自法國、羅馬尼亞、瑞士、荷蘭的影片，共同舉辦小型錄像影展，希望為台灣民眾帶來一場顛覆性的影像衝擊。

　除了辦展，這些年輕藝術家和「恁| 藝| 門| 當代藝術」還以文字記錄《D調當代影像裝置藝術展暨法國菲諾爾當代錄像影展》的展覽內容，以八個章節完整呈現來自歐亞各地的10位新銳藝術家最新作品，和菲諾爾法國國立當代影像藝術工作室錄像影展內容，其中也收錄策展人黃姍姍對「D調/Di-stances」的深度評析、影評人麥若愚用法國電影浪潮的發展脈絡歸納錄像藝術的發展進程和時尚媒體企劃人張杰倫從文化產業與時尚行銷面向，探討錄像藝術結合媒體的過程。

　「恁| 藝| 門| 當代藝術」D調策展人黃姍姍表示，「D調/Di-stances」最主要是想藉由文字的拆解，看待不同人在態度與文化上的不同立場。黃姍姍說，這些藝術家長年於不同文化環境中成長，讓他們集合自己國家文化與不同文化各種創意的想法，其中台灣藝術家周育正《關於我的日記》就是以童年時光追尋自己的童年記憶，而何欣怡則是以田野記錄片介紹第一世界與第三世界的聯結；真部剛一善用仿紀錄片方式拍下日本流浪者與當地居民的互動，另一個法國藝術家史帝芬‧皮夏赫卻變成以類似電影的紀錄片方式拍攝，讓民眾在觀看時就像閱讀一篇又一篇的詩篇。

　這些長年於不同文化環境中成長的藝術家作品，激發於自己國家文化與不同的文化環境碰撞，讓藝術家們集合各種創意，用影像記錄自己的藝術，並透過展覽讓藝術衝撞出充滿火花的對話，相信觀眾也能藉由觀展衝撞出對藝術不同的解讀。