"再生運動" 12國新媒體藝術家反思數位科技永續性

新網記者歸鴻亭台北特稿
2016/3/16 下午 07:53:18 / 文化藝術

　隨著科技時代來臨、電子科技產品不斷推陳出新，國立台灣美術館將於本月19日起推出「再生運動─數位時代的科技反思」特展，邀請國、內外藝術家以電子廢棄物再造為開端，藉由價值轉換與再發現的創作過程，重新思考人與科技及環境之間是否有另一種永續發展的可能性。

國立台灣美術館館長蕭宗煌說明「再生運動─數位時代的科技反思」特展內容。(歸鴻亭攝影)

　國美館館長蕭宗煌表示，本次展覽邀請來自12個國家共16位/組國內外新媒體藝術家，試圖從藝術的觀點拋出數位時代中關於人與物質環境、自然與科技等多重關係的反思與再探詢，分別以不同的創作路徑回應上述問題。

　蕭宗煌說明，本次策展與過去數位藝術展覽不同之處，即在藝術家們回收廢棄的科技材料再重新創作成藝術作品，讓數位科技產品由「工具」轉化成為「內容」，也希望透過這個展覽，引導觀眾反思人、環境與科技的關係。

　「再生運動─數位時代的科技反思」展策展人范馨予指出，一般人提到數位科技，總是聯想到虛擬、充滿未來性與速度感，但事實上數位科技物質性的一面與自然生態有著密切關係，例如雲端科技就需要大量水來調節溫度，許多數位科技產製過程的殘留物或廢棄物對自然生態更是造成很大的影響。

　范馨予表示，生物學的「再生」是指一種重建、恢復和發育的過程，「再生運動」特展則是將此觀念延伸至美學性的意涵，試圖從「回收與改造」、「混種與共生」兩個面向，藉由藝術家利用電子廢棄物的再造過程與作品，呈現藝術家對於數位科技時代的反思。

「再生運動─數位時代的科技反思」展策展人范馨予介紹參展藝術家。(歸鴻亭攝影)

　由比利時SEAD（太空生態藝術與設計）團隊所發起的(Biomodd
[TAI8])集體在地創作計畫，串聯臺灣多個自造者社群，透過公開招募，吸引了來自藝術、設計、資訊工程、建築、魚菜共生等背景之專業人士及學生約百餘人的參與。在為期約三周的創作期間進駐國立臺灣美術館，利用廢棄電子元件和多種廢材共同打造出一個有著雕塑型態，並結合(回收)電腦與魚菜共生系統的生態循環裝置。裝置中的電腦遊戲因觀眾的參而啟動了機器的運轉，所製造出來的（廢）熱氣加速了周遭植物與水族生態的成長，而綠藻被用來冷卻硬體設備以維持機器的穩定運作。透過跨物種間的合作拋出一幅人類、科技與自然三者能如何和平共處的烏托邦景象。

　面對日益敗壞的生存環境，藝術家以極具實驗性的方案來喚起大眾對生態的關注。墨西哥藝術家吉爾伯托‧艾斯巴薩(Gilberto Esparz)的混種機械生物〈游牧植物〉，將汙水中的微生物轉化為自身能量的來源，反思科技如何幫助生物適應環境變遷，並改變與自然的互動關係。土耳其藝術家碧娜‧尤妲絲(Pinar Yoldas)從當下被受塑膠污染的海洋現實出發，發展出一系列能存活在人造極端環境，能感知並具有可消化塑料器官的生命系統，探詢後人類生命的演化方向。印尼女性新媒體藝社群XXLab的SOYA C(O)U(L)TURE計畫，著眼在地環境及經濟問題，透過開源技術將大豆廢液轉換為能再利用的資源，藉以發展出未來食物、皮革、能源的替代方案，以跨領域的創新思維再造嶄新的社會關係與生活環境。

　在科技不斷「創新」又加速「過時」的年代，所拋下的電子廢棄物成為藝術家源源不絕的材料和靈感來源，透過有意識的修復、重新設定、混搭、錯置，展現深具創意的再生形式與藝術內涵。王連晟的〈再生運動〉蒐集了三百多個舊式電腦光碟機，利用網路上的訊息控制光碟機的吐納動作，產生有機的動態美感。

　豪華朗機工進一步透過向在地民眾募集二手燈具，將「回收再生」擴大為一場集體行動，〈日光域〉中的舊燈具因科技的注入而活出了嶄新的生命樣貌。德國藝術家阿蘭姆‧巴爾托(Aram Bartholl)以策展行為介入公共空間，利用被棄置在街頭的CRT電腦短暫的呈現即將或早已失效的經典網路藝術作品，重新審視媒體藝術形式與展示平台的價值轉變。

「再生運動─數位時代的科技反思」特展部份參展藝術家合影。(歸鴻亭攝影)

　本展亦包含多件民眾參與的互動裝置作品，俄羅斯藝術家::vtol::的〈油〉邀約觀眾對隨身所攜帶的任一消費品進行破壞，物件在被油壓機輾碎變形過程中所產生的訊號經由電腦程式的轉換，成了獨一無二的聲音藝術作品，供觀眾取回作為交換。台灣藝術家紀柏豪藉由觀眾的操作，開啟了裝置〈聲伏效應〉中一連串能量轉換的過程，透過聲音和光影的變化再現能量循環的輪廓軌跡。

　藉由藝術家多元形式的創意實踐，本展暗示一種觀點和心態的扭轉，相較於以消費為導向的生產，無止盡的開發、消耗和丟棄，「再生運動-數位時代的科技反思」是關於科技、人、自然三者平衡與循環關係的再探詢。以藝術觀點在不斷變動且複雜交錯的生存系統鏈結中，為永續共存的未來找出一些可能的線索。