將Gen Z精神注入傳統布袋戲酬神演出 "派對代號:扮仙"一場為神明準備的儀式劇場登場

新網記者麻念台台北特稿
2026/8/7 下午 07:08:10 / 文化藝術

　「派對代號：扮仙 一場為神明準備的儀式劇場」台北偶戲館年度最新特展，即日起至116年6月27日展出。展覽聚焦臺灣布袋戲的酬神演出，探索「偶」如何在當代視覺文化中持續流動與轉化，超越表演媒介的框架，成為形塑感知、信仰與社會關係的重要實踐。展覽以台北偶戲館典藏的古典布袋戲偶為核心，結合影像、聲響與燈光裝置，形塑空間質地，呈現《三仙會》、《醉八仙》眾神齊聚的華麗陣容，邀請觀眾共赴這場人神共樂的扮仙盛宴。

「派對代號：扮仙 一場為神明準備的儀式劇場」台北偶戲館年度最新特展。(歸鴻亭攝影)

　財團法人台北市文化基金會所屬台北偶戲館長期致力於保存、研究與推廣臺灣偶戲文化，並透過當代策展、跨域藝術合作，打造兼具文化保存、教育推廣與國際交流的偶戲實驗創作交流平台。今年推出年度特展以臺灣布袋戲酬神演出中的「扮仙」儀式為主題，帶領觀眾走進敬神、祈福與酬謝神恩的文化現場。扮仙源自宋代「以戲娛神」的演出觀念，隨清代移民傳入臺灣，至今仍是土地公誕辰、媽祖聖誕等重要祭典中不可或缺的儀式演出。本次展覽更深入紀錄臺北與雲林兩地的布袋戲酬神現場，透過紀錄片《請戲給神看─日到夜的布袋戲酬神演出》及系列攝影作品，呈現從請戲到作戲的過程。

台北偶戲館代理館長林家宇表示，展覽集結台北偶戲館與國內多個機構單位收藏，透過文物與影像，多面向呈現臺灣布袋戲文化的發展脈絡。(歸鴻亭攝影)

　台北偶戲館代理館長林家宇表示，展覽集結台北偶戲館與國內多個機構單位收藏，透過文物與影像，多面向呈現臺灣布袋戲文化的發展脈絡。其中與國立臺灣博物館合作，不僅是兩館典藏戲偶首次同場亮相，也串聯起兩館同樣典藏林經甫博士捐贈文物的重要緣分，讓觀眾得以一窺臺灣布袋戲典藏、研究與傳承背後的珍貴歷史。展覽亦攜手國立陽明交通大學圖書館，展出1986年《西田社一周年慶：李天祿、黃海岱、王炎合演〈三仙會〉》3位大師共同演繹扮仙的珍貴影像;並獲國家攝影文化中心授權展出洪政任《紅毛港紀實》及翁庭華拍攝於1961年基隆布袋戲酬神演出的《特別座》等經典攝影作品，透過不同時代的文獻與影像，共同勾勒臺灣酬神戲文化的集體記憶。

台北偶戲館策展人劉修岑指出，不只經典、更要創新，展覽嘗試在傳統布袋戲酬神演出注入Gen Z世代的當代語彙。(歸鴻亭攝影)

　台北偶戲館策展人劉修岑指出，不只經典、更要創新，展覽嘗試在傳統布袋戲酬神演出注入Gen Z世代的當代語彙，特別邀請活躍於銳舞(Rave)文化的獨立藝術團隊「大直順 Temple Meltdown」創作錄像作品《隱形的架構》(Invisible Infrastructures)。創辦人陳宣宇將廟宇場域轉化為銳舞派對現場，讓傳統文化碰撞當代音樂展開對話。

　本次合作集結影像藝術家Olivia Delacour與聲響藝術家陳泓宇等創作者，分別從影像、逐格動畫與聲響，共同打造沉浸式感官體驗，引領觀眾走入人神共樂的派對，感受傳統文化與當代藝術交會出的全新想像。

「派對代號：扮仙 一場為神明準備的儀式劇場」台北偶戲館年度最新特展現場。(歸鴻亭攝影)

　展場由捌貳創意陳逸帆操刀，以木頭、白紗與光線構築充滿當代劇場感的神明派對氛圍。展場深處設置一座每6分鐘循環變化的模擬太陽燈箱，透過日出至日落的光影流轉，隱喻布袋戲源自廟宇信仰，並與歲時祭儀交織，如同太陽運行般生生不息。隨著光影推移，觀眾、戲偶與展場共同融入同一場景，透過感官體驗，引導觀眾由美學感知走向智性理解。展場亦呼應視覺設計團隊貳步柒仔所打造的主視覺，將平面設計延伸為立體空間，營造眾神齊聚、人神共樂的歡慶場景，讓整座展場化為一場融合信仰、戲劇與派對精神的儀式劇場。

　展覽為期近11個月，亦將策畫一系列公眾活動，詳細活動辦法及報名資訊請關注台北偶戲館官方網站或追蹤台北偶戲館Facebook。