柏林人民劇院"賭徒"最後一天 演員拚全力演出

新網記者范詩敏台北特稿
2013/3/3 下午 11:31:46 / 文化藝術

　柏林人民劇院《賭徒》自2月28日、3月1日陸續與觀眾見面，今天是演出的最後一天。

卡斯多夫表示，這部《賭徒》重點必有賭博，可說是資本主義的象徵，因為它可以使一個人用最快速的方式變得富有。(范詩敏攝影)

　法蘭克‧卡斯多夫(Frank Castorf)表示，這部戲裏頭具有解構性。《賭徒》這部戲的重點必有賭博，而想到賭博，人人第一印象就會聯想到Las vegas，Las vegas可說是資本主義的象徵，因為它可以使一個人用最快速的方式變得富有。德國劇作家布萊希特(Bertolt Brecht)說，劇場如同足球球場，具有高度的刺激性。

　所以這一次不僅進入Las vegas偷拍現場賭博的情形，甚至也在台北101某家知名名牌門市偷拍，雖然這種做法有點危險，但是作為劇場工作者，接觸刺激性與冒險性的事件對養成是相當重要的。戲中的所有演員幾乎以喊叫的方式來表現，對此卡斯多夫認為，叫喊與安靜同樣都是一種人類情緒的表現，吶喊到一個地步會使人產生愉悅與放鬆。

　卡斯多夫說，他出生於共產東德環境，受的是俄國史達林的影響。他認為，杜斯妥也夫斯基最後所表達的民粹思想，是一種對自由主義的拒絕，即便杜氏本身抱持著無政府主義論調，其作品中所流露出的愛國情操，應該是來自於東正教信仰的影響。回到卡斯多夫本身，自從二次大戰德國打輸後，就得被迫變成更好的美國人，現在已是更好的俄國人，在東西德合併後，不想再演變成更好的某國人的模式。

飾演男主角亞歷西‧伊凡諾維奇的亞歷山卓‧席爾推崇卡斯多夫是全德國的天才。(范詩敏攝影)

　卡斯多夫又說，在杜氏的日記之中，談到了許多歐亞情節的思想，在他那個年代，時值英國的帝國主義四處擴張，和俄國歐亞交界的領土產生衝突，好在英國軍隊並未成功征服，在邊界的侵略企圖很快就失敗了。由此可見，歐亞情結的問題甚至蔓延到中亞、印度等區域。杜氏作品中談到一些貶抑女人、猶太人的部分，不意味著他是性別、種族歧視者，而是為了表達一種戲劇的衝突性，他的作品從不以道德性來抹平真正的事實，因為劇場不應只擷取簡單的共識，不是每一件事情都像美國電影一樣，可以隨隨便便簡單帶過。就像杜氏也正視賭博這件事，如同他的一生，從來離不開賭博，是一個完全的上癮者。

　杜斯妥也夫斯基的作品有很多可能的表現空間，所以這次的舞台設計也特意設計像賭博的圓盤，讓愛情、賭徒們在一個又一個旋轉的圓形空間裡不斷輪迴，怎麼也走不出來。這圓形舞台不僅是一種生命的體驗，也是上癮的隱喻。輪盤式的旋轉舞台可以使人把空間的想像放得更廣，就像嗑藥一樣，宛如進入緊急狀態的刺激。舞台上有一張聖母院的背景，在19世紀時，等於是俄國人到歐洲必經的景點，是俄國人眼中歐洲的象徵。但是在賭徒的眼中，只浸淫在自己所想像的世界中，其實是和現實生活脫節的。

　戲中也出現小說中的《賭徒》並未包含的鱷魚，這個動物實際上是來自杜斯妥也夫斯基的另一件作品《鱷魚》，《鱷魚》可說是俄國人和塞爾維亞人必讀的經典。卡斯多夫說，為了表現賭徒陷於恐懼的狀態，在詮釋上光看小說是遠不夠的，還得參照日記或其他杜氏作品。在19世紀時，德國象徵進步的國家，相對的俄國在科技上則有顯著落差；戲中的鱷魚來自德國，牠吃了俄國人，任憑旁人如何勸說，這名被吃進德國鱷魚肚的俄國人死活不願意出來，因為他覺得，自德國鱷魚的肚子裡是一件很進步的事，他甘願待在裡頭多多體驗。

卡斯多夫又說，杜氏作品中談到一些貶抑女人、猶太人的部分，不意味著他是性別、種族歧視者，而是為了表達一種戲劇的衝突性。(范詩敏攝影)

　所以在這裡，鱷魚和俄國人其實就象徵著兩個國家之間的愛恨情仇。整齣戲的下半場，原本要表現亞歐連結以及巴爾幹半島愛國情操的議題，但因原本負責的演員臨時無法參演，所以賭博的場面佔據了很大的部分。

　飾演男主角亞歷西‧伊凡諾維奇(Alexej Iwanowitsch)的亞歷山卓‧席爾(Alexander Scheer)表示，當他在後台準備時，偶而會偷瞄觀眾，發現觀眾都聚精會神、認真的享受演出，讓他相當感動。卡斯多夫可說是全德國的天才，在他的執導之下，演員無時無刻迸發不一樣的想像力，讓人滿足的好像快飛起來一樣。他說，今天是最後一天的演出，所有的力量匯聚起來一併衝出，甚至在後半段的一幕中，還將椅子給弄壞了，這種事情幾乎不曾發生。

　卡斯多夫擅長經典文本改編，今年7月拜魯特城慶祝華格納誕辰兩百週年，將邀請他執導《尼布龍的指環》。