布勞提岡示範古鋼琴 原音重現莫札特時代音色

新網記者麻念台台北特稿
2013/5/11 下午 07:03:08 / 文化藝術

　現代人都知道鋼琴是樂器之王，但沒有幾個人聽過十八世紀莫札特時代的鋼琴演奏的聲音。

古樂鍵盤演奏家布勞提岡以現代鋼琴與古鋼琴分別彈奏同樣樂句片斷，來比較兩者之間音色的不同。(歸鴻亭攝影)

　古樂鍵盤演奏家布勞提岡(Ronald Brautigam)今日特別以一台現代史坦威鋼琴與中國文化大學從山上校區搬到台北市建國城區部大夏館國際會議廳的古鋼琴(Fortepiano)，分別彈奏同樣樂句片斷，來比較兩者之間音色的不同。

　布勞提岡表示，近代因為古樂風潮的興起，世人重新認識古典到浪漫樂派早期的鍵盤曲目，他以古鋼琴灌錄海頓、莫札特、貝多芬與孟德爾頌的鍵盤作品，來忠實呈現那個時代的作品。

　他說，古鋼琴與現代鋼琴一樣是用擊槌激發弦產生樂音，而古鋼琴與現代鋼琴最大的不同處是弦張力的不同，與現代鋼琴踏板系統的發明，古鋼琴擊弦的力量不能過重，因為弦張力太弱，也因為尚未發明踏板系統而在演奏時無法發出如潮水般的音響。

　布勞提岡指出，演奏現代鋼琴共鳴強烈，就像使用洗衣機把不論深色或淺色衣服全絞在一起，聽起來分不清楚那個時代作曲家想表現的音色，古鋼琴則可以更清楚的去探索更多如莫札特作品中想追求的聲音，忠實呈現每個音符的表情。

　在樂迷之間，原汁原味的詮釋也許一直是難以辯證的話題，經過數百年的嬗變，樂器構造與演奏技法均已與作曲家存在的時代有著顯著的差異，值得慶幸的是，樂界仍有一批人至今仍著迷於古樂器的細緻與溫暖，這些珍貴的瑰寶才得以在21世紀的現在仍繼續流傳。

布勞提岡(左)與德國科隆學會合奏團指揮麥克・亞力山大・威倫斯。(歸鴻亭攝影)

　布勞提岡今日針對莫札特的鋼琴作品、詮釋與表演形式，與美國印第安那大學鋼琴博士、文化大學音樂學系專任副教授黃少亭，在現代鋼琴與古鋼琴上分別示範演出其中的差異，開拓對於莫札特的作曲、樂器與演出風格的認識。

　接著德國的科隆學會合奏團(Die Kölner Akademie)指揮麥克・亞力山大・威倫斯(Michael Alexander Willens)，率領樂團4位成員，在公館的台灣大學藝文中心雅頌坊舉行一場巴洛克音樂示範講座「早期音樂與古樂器」。

　科隆學會合奏團的曲目橫跨17世紀的巴洛克，至21世紀的現代音樂，以忠於時代風格與詮釋，採用原典樂譜、樂團形制與時代樂器的演出聞名，經常受邀於全球頂尖音樂廳與藝術節演出，足跡遍及歐、美、亞洲各地。

　5月12日在首度訪台的音樂會上，兩人將帶來廣受推崇的「莫札特計畫」，以十八世紀的管弦樂團編制與古鋼琴，分別演出兩首莫札特交響曲與鋼琴協奏曲《G大調第17號交響曲》、《G大調第15號交響曲》與《A大調第12號鋼琴協奏曲》、《降E大調第9號鋼琴協奏曲》，是台灣罕見的古鋼琴音樂會。