河床劇團"美麗的殘酷" 以音樂為文本挑戰聽覺視覺經驗

新網記者歸鴻亭台北報導
2012/5/2 下午 10:08:02 / 文化藝術

　剛自「德國想像國際偶劇節」歸國的河床劇團，即將在5月4至6日於國家戲劇院實驗劇場推出全新製作《美麗的殘酷》。

河床劇團將推出全新製作《美麗的殘酷》。(河床劇團攝影)

　《美麗的殘酷》導演郭文泰表示，1930年代在法國，安東尼・亞陶企圖推翻語言在劇場的獨霸地位，尋找儀式力量所引發的潛意識意象，發表了具開創性的劇場宣言。今日河床劇團承襲著亞陶的精神，邀請柯智豪、何采柔、藍元宏等跨領域藝術家共同創造出《美麗的殘酷》中獨樹一格的聽覺、視覺經驗。

　他指出，由金鐘獎最佳配樂得主柯智豪創作，全長55分鐘的音樂作為這次演出的文本，融合了古典、電子音樂及聲響藝術，有別於以往河床沉重抑鬱的風格，這次演出在音樂的推動下，如神話故事般輕盈流動。

　郭文泰說明以往河床的創作方式是從意象出發，但這次的創作過程卻是先進行音樂創作，她再以這些音樂來構思意象，情節時而隨著音樂氛圍進行，時而悖反其節奏。

　他認為柯智豪的音樂是一部駛往潛意識的載具，一扇通往自我的門，可說是《美麗的殘酷》的骨和肉，不只是配樂，而成為一齣戲的文本。

　柯智豪則表示，這次的合作郭文泰提供了非常大的空間。而許多樂曲乍聽下是優雅的古典音樂，細聽下去卻可能引發悖德、殘酷的聯想。這種外在與內在的衝突與劇名《美麗的殘酷》有異曲同工之妙。

　另外，這次舞台製作與繪景團隊以一個月的密集工作期，將平凡無奇的樸質木料，手工打造高達2米4、機關重重的舞台，幾位演員曾筱庭、薛儁豪、許家玲、陳歆淇在這次深具挑戰性的空間動線中遊竄流動，呈現出獨特的時空氛圍與體驗。