謝杰樺用建築理性思維 帶領舞者"去自由"

新網記者鄒孟芸台北特稿
2015/10/5 下午 05:53:11 / 文化藝術

　在摸索的路途上，自由總在自覺與不自權的圈套中消弭，而你我的詮釋也各不相同。安娜琪舞蹈劇場編舞家謝杰樺用建築理性思維思考肢體的創作，用不同的眼光，帶領舞者從身體的自由出發，再啟以不同以往的運動方式、能量與態度，釋放自由的多重變奏與即興。

安娜琪舞蹈劇場編舞家謝杰樺用建築理性思維思考肢體的創作，用不同的眼光，帶領舞者從身體的自由出發，再啟以不同以往的運動方式、能量與態度，釋放自由的多重變奏與即興。(鄒孟芸攝影)

　謝杰樺在建築與編舞的雙重影響下，擅於從邏輯、辯證以及空間結構等概念出發，思考舞蹈展演的多元形式與表演，進而讓作品具有獨特的空間概念與建構邏輯。他表示，這幾年常常利用即興來做為動作素材追尋的方式，透過概念的建立與式當的引導讓舞者發展出有趣的素材。在排練的過程中，時常引我入勝的不在於那花俏的動作語彙，而是在即興規則建立之後，舞者隨著規則的限制，時常遇到阻礙，但又透過對於身體的了解，以及玩弄規則的結構中，發現解決阻礙的方式，並且打破了舊有動作使用的窠臼。

身而為人，受限於外在社會環境的框架侷限，每一步、每一個動作，都有固定的架構。他試圖嘗試不再制式的呈現，期許讓舞者與空間自由碰撞出令人賞心悅目的表演，這也是《去自由》的初衷。(鄒孟芸攝影)

　身而為人，受限於外在社會環境的框架侷限，每一步、每一個動作，都有固定的架構。謝杰樺分享，在台灣時，一直是個循規蹈矩的乖小孩，按部就班的照著計劃進行該完成的事，但當到了陌生的地方後，對於環境完全不熟悉且沒任何的侷限時，才真正的開始做自己，任何事情皆一手打理，也沒有外來的介入或是訂定規則，所有事情都照著他的意思進行，在這個時候才真正地意識到自由的感覺。在傳統的編舞上會精細的將所有舞步規劃好，但他試圖嘗試不再制式的呈現，期許讓舞者與空間自由碰撞出令人賞心悅目的表演，這也是《去自由》的初衷。

謝杰樺跳脫傳統編舞固有的結構與動作框架，《去自由》嘗試抹除結構與框架的邊界，並把舞者和設計群擺在第一位，除去權力、矯飾，無須扮演，提供自由的發揮空間，淬鍊風格激發出更多的無限可能。(鄒孟芸攝影)

　《去自由》在編舞及內容上針對「自由」此一主題拆解、研討、延伸，以有機發展與即興的方式，並透過身體與空間的關係，在自己、他人、環境這三個命題下，表現自由的可能、限度、矛盾與平衡，《去自由》又或許在追求自由的路上總有荊棘，卻在積極與被動間掙扎著索求自由。謝杰樺認為，我們的身體其實無形中都陷於空間的限制，我們其實都不自由。安娜琪舞蹈劇場燈光設計江佶洋也說，說人其實都不自由，卻又很想突破這種框架，燈光其實在現場就極度不自由，設備架好後即不能自由移動、經費也不自由，但在種種的規範下，希望透過謝杰樺的創作、舞蹈的身體，去解放我的燈光設計。

　謝杰樺跳脫傳統編舞固有的結構與動作框架，《去自由》嘗試抹除結構與框架的邊界，並把舞者和設計群擺在第一位，除去權力、矯飾，無須扮演，提供自由的發揮空間，淬鍊風格激發出更多的無限可能。