李暉個​展 在不斷變化的年代表現不確定的真相

新網記者杜宥彤台北特稿
2011/4/29 下午 08:27:15 / 文化藝術

　目擊，當代藝術館門口停一輛車，車上有一只變形的貨櫃，3倍大的變種犀牛即將穿破貨櫃衝到人潮擁擠的台北車站！

李暉作品"貪心不足"。(杜宥彤攝影)

　它是「不確定的真相—李暉個展」作品《游離的真相》，穿刺而出的犀角，讓觀者受到強烈的壓迫感。該展共12件作品，李暉經典的雷射裝置與半透明雕塑系列占一半，另一半是以鋼、鐵、鋁等剛硬的金屬材料製作的系列。

　《嘻戲》是五隻巨大機械手臂，彼此暴力的相互拉扯，策展人鄭乃銘表示，這作品敘述「人對自己沒辦法看到的東西一種貪婪」，機械式的糾纏，人與人之間為某種虛妄的東西在角力。

　紅色雷射光束透過乾冰煙霧，灑落於一張死白的床，這是第一個展間的作品，題名《輪迴》，不祥感很重。他說，這個題目原本李暉用被撞毀的車子纏繞白色繃帶，後來改用病床，輪迴未必是悲傷也象徵新的開始。

李暉作品"游離的真相"。(杜宥彤攝影)

　他解釋，《貪心不足》的蛇像吞老鼠一樣吞了坦克車，牠以為穿過洞就可以解除不舒服，而穿過洞後卻變成了骨骸。反應人享受不可以消受的東西，貪婪膨脹、盲目追求，結局是滅亡。蛇是由500片鋁鋼版一片片拼成，「藝術家的無限性也在一天天增加」。

　台北當代藝術館館長石瑞仁表示，李暉的雷射光作品本來就是一方之霸，金屬材料製作的系列也十分精彩，當代館為配合李暉的檔期改了2次，等待是值得的。

　鄭乃銘介紹，他最喜歡的一件作品《不死的心》，用車子的馬達組成人類的心臟，機械的線條、紅色雷色光束，引擎是生命原初的樣子，律動是人生命的可能，合著機械聲響，機械文明的最佳寫照。

　「不確定的真相—李暉個展」於明日至6月26日在台北當代藝術館展出。