REALTOKYO發行人小崎哲哉 提倡現代"知"術

新網記者麻念台/吳思萍台北特稿
2011/8/28 下午 08:25:26 / 文化藝術

　對於亞洲新媒體藝術的發展與收藏，日本文化網路雜誌REALTOKYO發行人小崎哲哉提出「現代知術」替代「現代美術」的概念，他認為現代的藝術已經不能用美不美來評價，而是要看作品本身是否有「概念」存在。

日本文化網路雜誌REALTOKYO發行人小崎哲哉接受"鳳凰網"獨家專訪談日本新媒體藝術發展趨勢。(歸鴻亭攝影)

　小崎認為，許多現代藝術的創作，常顛覆一般人對藝術的印象，例如在展覽上將牛切片、邀請民眾吃咖哩、畫排泄物，作品不一定美好，但有獨特性的創意與理念。

　對於有人質疑現代的新媒體藝術家，沒有扎實素描、透視學的美術底子，其創作是否也稱為藝術？小崎表示，技術與基本能力固然需要，但思考後的敘事手法與角度更為重要，例如：抽象主義先驅波洛克的潑墨畫，看似隨意，但也不是亂潑，而是經過審慎思考而成。

　小崎也不否認部分新媒體藝術家為科技背景出身，擁有強大的科技能力，藝術美術史沒有那麼扎實。新媒體藝術一樣具有創作的意念，只是媒材、表現方法不同，和傳統藝術相比，沒有優劣之分。例如池田亮司就常運用聲音視覺化，將無形創作為有形。

　談到新媒體藝術的收藏，他認為，新媒體藝術不如傳統藝術單一不可複製，但可透過限制交易版數，保持藝術持有的稀有性。儘管如此，還是無法完全杜絕上傳Youtube的可能性，他也呼籲收藏家應以支持創作的態度收藏新媒體藝術，永續共享藝術資源。

小崎哲哉提出「現代知術」替代「現代美術」的概念。(歸鴻亭攝影)

　小崎也分析日本的新媒體藝術，共分為三大部分：分別是追求高科技、大規模、完成力強的裝置，例如：池田亮司以日常生活為創作主軸，利用電器、居家用品創作，例如伊東篤宏、山川冬樹、梅田哲也。第三種類型則是將日常生活題材與高科技裝置結合，例如八木良太就運用冰塊，創作可以播放音樂的製冰盒，讓凍結的冰塊在製冰盒裡留下刻痕，讓唱針發出旋律音樂。

　對於台灣與日本新媒體藝術發展的異同，小崎表示，台灣與日本新媒體藝術的早期藝術家，都不吝嗇教導後輩，例如日本的藤幡正樹與袁廣鳴。不同的是，日本發展新媒體藝術的時間較長，作品完成度較高，有更多學者投入新媒體藝術的研究領域，

　小崎從學生時代就對藝術有興趣，想將藝術資源推廣出去，先後辦藝術雜誌、網路媒體REALTOKYO，而為了將藝術全球化，網站以雙語製作。