"新點子系列"台港法編舞家共譜新世代"春之祭"

新網記者歸鴻亭台北特稿
2018/4/24 下午 08:09:59 / 文化藝術

　國家兩廳院「新點子系列」節目每年都在戲劇、舞蹈、音樂領域進行各種實驗，今年以俄國作曲家伊果・史特拉汶斯基作品《春之祭》為題，邀請香港編舞家黃大徽及法國藝術家薩維耶．勒華(Xavier Le Roy)、帶來他們的《春之祭》，並邀請3位台灣新生代編舞家林素蓮、劉彥成、劉冠詳參與「微舞作」。

自左至右為台灣新生代編舞家劉彥成、林素蓮、劉冠詳。(歸鴻亭攝影)

　國家兩廳院節目暨行銷部節目組長鄒鳳芝表示，《春之祭》是一個帶來很多新觀念與新挑戰的作品，兩廳院希望以此為題，在2018新點子舞展，以創新、挑戰體制的精神，為觀眾帶來截然不同的作品。介紹法國藝術家薩維耶‧勒華《春之祭》則說明透過指揮的身體語彙，讓觀眾造成一種想像，而在觀眾席的椅子底下有些特別的裝置，讓觀眾坐在觀眾席座椅時，可以透過自己的身體及感受性去聯想，想像自己成為樂器或是樂手，對觀眾來說，便可以演繹出新的觀看慾望。

國家兩廳院節目暨行銷部節目組長鄒鳳芝介紹《春之祭》。(歸鴻亭攝影)

　微舞作《小姐免驚》編舞家林素蓮說明，在原始《春之祭》的故事，獻祭的紅衣女孩，故事從女孩到了陰間後遇到3個人而展開。紅衣少女獻祭時，她重複了同樣的舞步跳舞而亡，她也同時觀察到戰爭與家暴等行為都是持行重複的，戰爭持續進行，而面對戰爭態度卻過於安逸，從中所產生的危機，都是所想說一說的。

　微舞作《垃圾》編舞家劉彥成則指出，想要表達一種「過程」，一種什麼東西變成什麼東西的「過程」，從推手角度來看待「過程」這個事情，推手是促使一個事件進行的角色，這個人及他如何將一件事從這樣推展成那樣，則是舞作中想要說的事情。若是以舞臺的畫面來說，舞作中會使用棧板，在堆疊的棧板上演出，對身體來說是一個很大的獻祭。過程是很重要的，沒人在乎的事情也很重要，透過舞作想呈現這樣的狀態。

國家兩廳院「新點子系列」今年以《春之祭》為題。(歸鴻亭攝影)

　微舞作《酷刑姿勢練習》編舞家劉冠詳介紹這個作品主要有3個思考的方向，包括雅俗、觀看本能與自身經驗；想帶大家進入「不用流血就可以享受觀看酷刑的美好」。

　《春之祭》百年來帶給藝術家們無數靈感，樂曲及舞作中透露的反叛精神、為了他人死亡的犧牲概念，這彷彿是永恆的創作主題，對照現今社會中每個世代的過勞、厭世、對世界的恨意、不知為何而忙，《春之祭》彷彿是一種永不過時的創作主題，放諸四海皆準。2018新點子舞展「春之祭」黃大徽舞蹈劇場《春之祭》6月2、3日，3部微舞作6月15至17日，薩維耶‧勒華《春之祭》7月6至8日，均在實驗劇場演出。