兩廳院2019"新點子實驗場" 成為4大藝術節慶之一

新網記者歸鴻亭台北特稿
2019/4/8 下午 06:30:14 / 文化藝術

　今年兩廳院將「新點子劇展」、「新點子舞展」與「新點子樂展」3大系列整合成「新點子實驗場」，正式成為兩廳院4大藝術節慶之一。「新點子實驗場」將成為藝術家們發揮想像的平台，兩廳院希望在這個平台邀請的創作者、表演者，都能跨越大眾認知的邊界，將「實驗精神」擺在首位，從非主流、逆標準中一同找出屬於表演藝術未來的想像。

兩廳院藝術總監劉怡汝宣布將「新點子劇展」、「新點子舞展」與「新點子樂展」3大系列整合成「新點子實驗場」，正式成為兩廳院4大藝術節慶之一。(歸鴻亭攝影)

　兩廳院藝術總監劉怡汝表示，除了將國外經典帶入臺灣，對於臺灣原創人才的培力，業已耕耘20年，自1988年的「實驗劇展」，到2003年「新點子劇展」、「新點子舞展」的主題性策展，持續鼓勵藝術家們以前衛、實驗的觀點挑戰劇場的可能性；2013年起的「新點子樂展」，則是臺灣當代音樂家、作曲家與跨領域藝術家的交流平台。而2019年後的「新點子實驗場」，兩廳院將專注於培育「臺灣原生種」，以場館的身份陪伴臺灣藝術家們持續挑戰與實驗各種可能性。今年共規劃7檔演出，6檔為臺灣藝術家的全新創作，涵蓋音樂、戲劇、舞蹈作品，主創者包含兩廳院駐館藝術家林怡芳、林祐如、徐惟恩，以及致力於戲曲實驗的栢優座、顛覆傳統器樂演奏的3個人、持續發展實境實驗劇場的OD表演工作室，以及擅長聲音藝術、跨領域演出的擊樂家薛詠之。除了創作者外，來自加拿大的「哺乳動物潛水反射反應」將在臺灣徵求6位65歲以上的素人演員，進行為期近兩個月的工作坊，由導演Darren O'Donnell帶領大家在舞臺上暢談彼此的親密故事。

　劉怡汝指出，「新點子實驗場」想鼓勵的事情是提問，肆無忌憚的提問。這代表邁入中年的兩廳院，內在仍有著想要突疆破界的冒險慾望，持續向藝術工作者們徵求新的創意和想法，渴望有更多新的觀點進入兩廳院內，和年輕藝術家們共同開闢逆向之路，讓各項有趣的創作概念在兩廳院發聲，叫好叫座並不是我們最終的目標，而是在實驗的過程中，得以一同探尋表演藝術的未來。「新點子實驗場」也像是兩廳院內在的叛逆人格－勇於提出問題，不隨波逐流，更希望自己是創造新觀點的地方，成為藝術家們最有力的後盾，因為有兩廳院的後援，可以讓更多新生代優秀的創作人才、好的作品被看見。

　她說，「新點子實驗場」以「純」作為出發點，「純手工」表徵著劇場工作的細膩特質；「純點子」意指藝術家們的創作源頭；「純實驗」則道出他們在這次演出中想實驗的概念，今年新點子實驗場的創作者們，分別自生活中的體認與觀察，提出7種在劇場裡探索的方向。

　從身體出發的作品，一為旅法編舞家林怡芳編創的《微塵共感》，由國家兩廳院、法國國立鳳凰劇院、法國國家舞蹈中心等單位共同製作，以太白粉作為介質，讓舞者們在流淌的混漿、漫天的粉塵裡，創造出無法預料的舞台意象；另一檔則是《台灣製造》編舞家林祐如邀請5位都是正港台灣出品，但背景不同、表演風格大相逕庭的表演者，一起用身體探討「什麼是台灣」？而栢優座《大年初一前晚的那頓飯》，將故事背景拉至三國，主角不再是大家所熟悉的名將，而是那些戰後被留下的拿旗與打鑼無名小卒，終於等到了一群清理戰場的「渡鴉」，在「渡鴉」的過程中，從每個屍體上掉落的家書、信物看見這些人的故事，並帶入戲曲身體的實驗。

　OD表演工作室《克隆少年》大膽作了一個假設「當青少年消失在這個世界上時，你要讓青少年復活嗎？」與現場觀眾進行一場大型的研討會；以及由加拿大哺乳動物潛水反射反應所帶來的《我所經歷的性事》，演出中將有6位65歲以上的樂齡素人，講述生命中曾走過的風流韻事，令人臉紅心跳的性經驗，也將在舞臺上大膽傾訴。

　以傳統樂器古箏、中阮、笛蕭奏出實驗跨界之聲的3個人，這次在新作《誤讀聲響》中與鋼琴家徐惟恩合作，讓東西方樂器擦撞出不同火花，此外紙張翻動的聲響、座椅隨頻率震動，以及將8首曲目揉合成一件作品，都是他們在聲音上欲開發的新世界；而擊樂家薛詠之《柏拉圖的洞穴》在此次演出中，將跳脫音樂會演奏形式，透過精密編排的物件聲響，讓演出中擊樂家與舞者角色不時切換、流轉，帶領觀眾以不同角度重新觀看哲學家柏拉圖的洞穴預言。

今年「新點子實驗場」7場演出人員大合影。(歸鴻亭攝影)

　除演出節目外，新點子實驗場相關周邊活動包含栢優座所帶來的戲曲身體講座、林怡芳的共感工作坊、三個人特約作曲家鄭伊里的電聲工作坊、《我所經歷的性事》幕後分享會、表演藝術圖書館「新點子實驗場」館藏主題展，與影迷聚場講座等。另《我所經歷的性事》即日起至4月26日止，徵求65歲以上的素人演員，而「新點子實驗場」將於5月24日至7月28日於國家兩廳院上演，詳情可至兩廳院官網查詢。