浪漫鋼琴大師瓦薩里抵台 周三深情演出

新網記者侯宗佑台北特稿
2009/9/28 下午 09:02:35 / 文化藝術

　從2001年起因為甚受國內古典樂迷歡迎，幾乎年年來台的鋼琴兼指揮大師湯瑪斯‧瓦薩里(Tamas Vasary)，今年專程在9月30日於國家音樂廳舉辦全亞洲唯一一場的鋼琴演奏會，將帶來之前未曾演出過的曲目。

76歲的瓦薩里至今仍保持個習慣，就是一到新地方，就要馬上開始練琴，才會安心。(侯順耀攝影)

　匈牙利音樂家兼指揮家瓦薩里，師承兩位大師賀希特(Margit Hoechtle)與柯大宜(Zoltan kodály)。前者是李斯特弟子的學生，因此瓦薩里在樂壇上也被譽為李斯特的傳人。

　而在指揮方面，瓦薩里跟隨這位知名匈牙利作曲家學習，後來指揮過全球百多著名樂團，如柏林愛樂、紐約愛樂、布達佩斯交響樂團等。

　因為每次來台皆受到國內樂迷的熱情歡迎，瓦薩里十分熱愛台灣，甚至把布達佩斯交響樂團帶到台灣，背稿演奏台灣作曲家劉學軒的作品，表達對台灣作曲家的尊敬。

　今年76歲的瓦薩里，在去年擔任有「鋼琴界的奧林匹亞」稱號的魯賓斯坦音樂大賽評審，再經歷四個城市，看過兩百多位選手後，瓦薩里說，年輕一輩的技巧十分驚人，即使是比賽中最差的選手展豔的水準，都是他年輕時無法想像的。

　但是瓦薩里也提到，儘管技巧巨大，但是新一代的情感面十分破碎，對於音符背後的意義與內涵顯得貧乏。「這不是他們的錯，只是在這個富足的物質世界，音樂比賽被視作奧運會，在追求完美卻違反人性的技巧中，很自然地就把人性也除去了。」

瓦薩里說，每個曲子背後都有個故事，無法言說，但是可以用心去感受。(侯順耀攝影)

　將情感的表達視為音樂最重要的意義，正是瓦薩里一貫的藝術態度，「就你像當陷在熱戀中，想跟一位陌生人分享你的愛人有多麼美好，你才會發現話語是多麼貧乏，以致無法形容。但是音樂可以，成功的音樂家可以交流內心的情感，藝術讓人們忘卻生命中的苦痛，這就是它存在的意義。」

　東吳音樂系教授諸大明，本身也是樂壇傑出的音樂家，他認為，瓦薩里之所以被視為大師，在於他繼承了19世紀的偉大音樂傳統，浪漫、詩意、深富情感，這是與20世紀的音樂有很大的差別。

　這次獨奏會曲目是由瓦薩里本人親自挑選，都是前七次來台未曾表演過的曲目，包括有貝多芬的《告別(Les Adieux)奏鳴曲》、舒伯特的《流浪者幻想曲》(Wanderer-Fantasie)，及一整個下半場的瓦薩里強調要用五官感受的德布西印象派曲目。