最貼近土地的樂章 錢南章樂展

新網記者林榮芳台北特稿
2009/11/3 下午 06:28:21 / 文化藝術

　曾榮獲四屆金曲獎的作曲家錢南章，將於本月11、12日在台中、台北舉辦《聽見台灣的聲音系列－錢南章樂展》。錢南章在台灣樂壇的貢獻與成就非凡，這次樂展將拿出畢生具代表性的作品呈現台灣最原始美妙的音樂旋律。

錢南章接受"鳳凰網"訪問。(陳小嵐攝影)

　這次的音樂盛會由張佳韻指揮國立台灣交響樂團與聲樂家杜玲璋與林惠珍同台演出，這三位傑出的台灣女性音樂家將共同演繹錢南章的作品，演出曲目包括《小路》(1976)、《龍舞》(1985)、《詩經五曲》(1987)、《常動曲》(1996)及四首原住民藝術歌曲(2005)。

　去年剛歡度60大壽的錢南章為知名留德音樂家，作品豐富、創作種類多元，涵蓋鄉土民謠、中國古文學、原住民樂曲等，尤其擅長以詩詞入曲，有著貼近土地、親近鄉情的特質，曾獲得第四屆金曲獎「最佳作曲人獎」及國家文藝獎的肯定。

　1978年的秋天，錢南章留德返台創作了帶有現代音樂的《小路》，而後一直在思索現代與傳統間該如何取捨，當時他覺得應該要作些台灣人聽得懂的曲子，於是風格慢慢融合台灣民謠、傳統樂曲、本土元素。

　錢南章提到：「我認為台灣不應該成為德國現代音樂的殖民地，但從現代音樂回到傳統音樂要換個風格創作沒那麼簡單，中間需要花很多時間調適，我的音樂也曾面臨現代和傳統都不認同，那段時間很鬱卒，只能不斷在家研究、作曲，後來受到音樂界朋友的幫忙，才越來越多發表的機會。」

　這次演奏的曲目橫跨近30年，等於是錢南章整個創作歷程的呈現，也透露出錢南章30年來在台灣樂壇堅持傳統文化歌謠創作的心路歷程。其中原住民藝術歌曲在知名女高音林惠珍與國立台灣交響樂團的合作下，對原住民傳統歌曲有了不一樣的詮釋。

林惠珍演唱錢南章的作品。(陳小嵐攝影)

　林惠珍表示：「這個構想是我陷害錢老師的，我自己是泰雅族原住民，身為原住民第一位聲樂家，以往都是唱西洋樂曲，但是一直很希望有機會能唱自己原住民的語言，所以大概在十幾年前就請錢老師為我編一首原住民歌謠的鋼琴曲，我希望能夠唱一些自己的語言給族人聽，結果老師兩天就給我樂譜，令我非常感動！而後又跟老師提議原住民民謠如果能跟管弦樂結合不知道會是甚麼樣的場景，於是這句話就在錢老師的心裡醞釀了十幾年，有了現在的成果。」

　雖然這些曲目已經演奏過好幾次，但卻是錢南章歷久彌新的經典代表作。錢南章自我期許是個唯美的音樂創作者，堅持走自已的路，追求完美、講求旋律、重視和聲，創作出屬於台灣的樂章。

　錢南章說：「曲子寫得好就是我最大的突破，我會繼續堅持傳統這條路走下去！」讓我們一同用心聆聽台灣的聲音，讓台灣文學在樂章中飛揚，喚回人們心中對台灣的記憶。