北美館賴純純回顧展 50年創作"黑潮"總結不同時期特色

新網記者歸鴻亭台北特稿
2025/3/8 下午 07:53:58 / 文化藝術

　藝術家賴純純深耕創作近50年，臺北市立美術館推出「黑潮：賴純純回顧展」，以各時期作品回望不同階段心境，展出也帶來《黑潮》與《黑潮流光：邊陲的無限可能》2件新作，即日起至5月25日展出。

藝術家賴純純推出「黑潮：賴純純回顧展」。(錢大同攝影)

　北美館今(8)日舉行「黑潮：賴純純回顧展」開幕活動，策展人張晴文表示，從平面延伸至複合媒材等不同形式的創作實踐中，賴純純的作品總是保有一貫悠然與自若，並藉由滿溢著光與色彩的視野，傳達其創作思想中指向生命存在與變化的哲思。

「黑潮：賴純純回顧展」由策展人張晴文策畫。(錢大同攝影)

　賴純純1953年出生於台北，1975年大學畢業創作《陽明黃昏》，師承前輩畫家廖繼春，領略到色彩即為表現主體的可能，後赴日本與紐約學習，建立空間創作的基礎觀念，1986年成立SOCA現代藝術工作室推展前衛藝術，2000年代起投入公共藝術並發起台灣女性藝術協會，2007年後將生活與創作重心轉向台東都蘭。

賴純純回顧展以各時期作品回望不同階段心境。(錢大同攝影)

　這次回顧展展覽標題以「黑潮」為名，呼應藝術家從1980年代起透過「黑」和多變的色彩樹立自我風格，同時藉此意象傳達賴純純作品中純然而深邃、多變且一貫的特質。展覽從4個子題梳理賴純純1980年代至今的創作脈絡，包含「存在與變化」、「真空妙有」、「海洋與仙境」、「社會參與」，並以作品凸顯不同時期特色。

結合5尊佛像和行為藝術，賴純純表現佛教心經「色即是空，空即是色」的教義。(錢大同攝影)

　賴純純在此展中展出2件與展覽命題有關的新作，「黑潮」利用心型壓克力雕塑，回應她自1995年起的系列創作。「黑潮流光：邊陲的無限可能」則透過壓克力、漂流木、鋼雕與鏡面的組件，搭配光源塑造出空間中的相互疊映與反射，體現賴純純生活於都蘭所見的景象變化。