日本舞蹈傳統與創新面臨嶄新挑戰 "一粒萬倍"紀實綵排

新網記者麻念台日本四國愛媛特稿
2026/1/30 下午 10:52:33 / 文化藝術

　日本傳統戲劇面臨現代表演藝術環境的衝擊，包括如能劇、狂言、歌舞伎、文樂的應變之道，關鍵在於「固本培元，主動跨界，擁抱時代」，不是變成現代藝術，而是在堅守核心美學與技藝的前提下，拓展生存與傳播空間，仍然維持傳統獨特性以守護文化根本，但主動接觸現代鏈接科技與創新，融合建立另類的表演舞台。《一粒萬倍》正面臨轉型的新時代挑戰，如何突破窠臼走出自己的嶄新境界，成功開拓台灣市場是極大考驗。

《一粒萬倍》綵排現場台灣參訪團與樂手、演員合影。(歸鴻亭攝影)

　《一粒萬倍》今年演出，元月10日在東京都中央區銀座觀世能樂堂是專演能劇為主的「觀世流」派舞臺表演重要劇場，當今日本有7成的能樂演員出身於該流派，江戶時代就設立，是代表日本傳統藝術最高水準的舞台，座位480席，而明天在此地愛媛縣民文化會館主大廳1至5樓總座位數為2,725席，是一個具備升降舞台、樂團池等設備適用於音樂會、戲劇等的大型展演空間，演出的規模就完整呈現能劇、歌舞伎甚至到日本舞、流行舞、芭蕾等搭配傳統笛（能管）、小鼓、大鼓（也稱大皮）、太鼓（締太鼓）加上弦樂、吆喝聲完整演出描繪日本起源、八百萬神明及稻米（五穀的種子）誕生等的神話篇章。

愛媛縣民文化會館類同台灣地方文化中心，但規模極大。(歸鴻亭攝影)

　一粒萬倍製作委員會理事松浦靖表示，依照演出場地的規模與現場條件，該劇可以有音樂版與舞蹈版不同的演出形式，以即將前往台灣演出的計畫來說，預定今年7月台北國家音樂廳會較注重交響樂型態，下半場增加數位日本舞踊舞者；而明年6月高雄衛武營戲劇院則會是全本舞劇展現。

一粒萬倍製作委員會理事松浦靖專心研究綵排細節。(歸鴻亭攝影)

　綵排時松浦靖特別介紹幾位專業演員與演奏家，他強調日本傳統戲劇如能劇和歌舞伎，面臨現代表演藝術環境的挑戰時，仍應固守日本內在核心美學與儀式感的保護，有了文化技藝根本價值再將內容與敘事以現代化轉譯，對經典劇碼進行當代視角的重新解讀，賦予其新的現實意義。

演奏能樂中傳統邦樂長唄囃子的和樂器演奏藝術家望月左武郎。(歸鴻亭攝影)

　積極推廣日本傳統樂器，演奏能樂中傳統邦樂長唄囃子的和樂器演奏藝術家望月左武郎（本名石塚義孝），在日本為重要無形文化財技能保持者，在《一粒萬倍》擔任能樂小鼓演奏。這種小鼓基本構造可分為木頭造的鼓身，有點類似啞鈴形狀的「胴」和上下兩片馬皮皮面的「革」，用橘色粗麻繩綁著，在日本時至今日，在畫作當中看到小鼓可能還比親眼所見機率高，江戶時代的美人畫總喜歡畫個美人手持小鼓。

擔任日本傳統木管樂器篠笛的演奏家鳳聲晴久。(歸鴻亭攝影)

　擔任日本傳統木管樂器篠笛的演奏家鳳聲晴久畢業於東京藝術大學傳統日本音樂系，師從和歌山神樂流第4代傳人和歌山種男學習祭囃和神樂囃。和歌山神樂流是日本國家指定的重要無形民俗文化財產，他活躍於長嗆囃、神樂囃和祭囃的演奏領域，在《一粒萬倍》演奏無簧片的篠笛，是備選無形文化財技能保持者。

箏樂演奏家日吉章吾是生田流雙曲大師。(歸鴻亭攝影)

　箏樂演奏家日吉章吾則師從生田流雙曲清源社的宗師三木千鶴學習生田流雙曲，又跟隨宮城​​社的宗師金津千惠子學習生田流雙曲和三味線，也在探索日本音樂與其他領域的交融，亦是備選無形文化財技能保持者。

太鼓手演奏整齊劃一是該劇影音值得享受的重點。(歸鴻亭攝影)

　《一粒萬倍》音樂監督、作曲家由有，曾為大江戶助六太鼓一員，風格則結合傳統與現代創意，是復甦日本擊鼓藝術的大功臣，亦擔任此劇太鼓手，共6位太鼓手演奏整齊劃一；其餘大鼓重草由美子、十七絃木村西葉、尺八櫻井咲山等，加上西方絃樂器6人組成演奏團隊，組成能樂陣容。

《一粒萬倍》寓意「播下一粒稻種，終獲萬倍稻穗」。(歸鴻亭攝影)

　這齣兩幕描寫寓意「播下一粒稻種，終獲萬倍稻穗」，象徵微小的事物能帶來巨大回報的故事，結合了能樂、邦樂、和太鼓、日本舞踊等傳統藝術，與西洋舞蹈等現代元素結合的元素，不僅是藝術展示，更是一種文化的傳承與祈福儀式。

日本紫派藤間流舞踊藤間翔飾伊邪那岐（丈夫）和藤間掬美奈飾伊邪那美（妻）降臨天庭浮橋，共同創造了這片土地。(歸鴻亭攝影)

　在舞台上顯示在天地尚未形成的世界裡，出現波浪最終匯聚成滔天巨浪，達到頂峰時天地第一次分離，一個意志誕生名字是天之禦中主，野名中主神打開了通往八百萬神靈世界的大門，將天地合而為一，在大小鼓聲中，17位創世神誕生。天名中主神慶祝眾神的誕生，翩翩起舞，淨化一切，奉神明之命創造世界後，伊邪那岐（丈夫）和伊邪那美（妻）降臨天庭浮橋，共同創造了這片土地。

金光進陪具備能劇、日本舞蹈、現代舞及國標舞的融合舞技。(歸鴻亭攝影)

　伊邪那岐從黃泉國返回後，舉行淨化儀式成為狂暴的須佐之男，無人能阻擋須佐之男的力量，所到之處大地顫抖，狂風呼嘯。飾演須佐之男的金光進陪具備能劇、日本舞蹈、現代舞及國標舞的融合，創造出超越流派和類型的表演，是整齣舞劇中頗值得一觀的橋段。

眾神齊聚一堂，歡慶穀物種子的誕生。(歸鴻亭攝影)

　天照大神將光芒灑向從萩月姬體內誕生的稻米、小米、紅豆、小麥和大豆等穀物種子，新的生命開始萌芽。眾神齊聚一堂，歡慶穀物種子的誕生，載歌載舞，人間開始舉行各種節日，人們祈禱並感謝豐收，時間從神話世界回歸到現實。

前愛媛縣副知事上甲俊史設宴款待日式料理。(歸鴻亭攝影)

　綵排進入最後整排階段，一粒萬倍製作委員會公關橋本尚子與片桐英喜安排兩部計程車接參訪團前往一家迷你得只有約5坪的辻が花（つじがはな）日本料理店，穿著正式西服的邀宴主人上甲俊史親切接待，他是前愛媛縣副知事（副縣長），目前擔任一粒萬倍製作委員會提供建議和指導，協助高層進行戰略規劃、經營決策等的相談役（高級顧問），他表示，愛媛松山機場與台北松山機場互飛就是在他任內促成，目前興趣是騎自行車，曾經花4天騎車繞台灣一周。

赴日參訪團與上甲俊史（前右一）大合照。(橋本尚子攝影)

　晚宴在頗歡愉氣氛下從一粒萬倍聊得天南地北，日式美食加啤酒拉近賓主距離，連店家夫婦都加入，從燒烤香酥鱧魚如何吃到這家小店曾遭土石流淹沒，還知道老闆會彈三味線，在日本溝通全靠上田功與申芳寧翻譯溝通下，是頗溫馨的台日交流晚宴。

這齣《一粒萬倍》未來發展有待繼續觀察成效。(歸鴻亭攝影)

　從綵排觀察得知，這齣《一粒萬倍》基礎建立在日本傳統戲劇如能劇和歌舞伎，已經增加現代舞蹈跨界合作，也見到利用燈光、音響和多媒體技術增強傳統表演的視覺和聽覺效果，並增加松山中央高等學校吹奏樂部及湯築小學校音樂部合唱共約60位學生參與，也已經積極準備前往台灣發展國際巡演，將日本傳統戲劇帶到世界各地的起步方向，並積極向參訪團諮詢如何進行媒體宣傳，吸引更廣泛的觀眾群，只是不知道日本傳統戲劇在現代表演藝術環境中找尋新的生存空間，包括經典劇碼進行當代視角的重新解構創新；系統化、學院化地培養後繼人才；建立數位檔案，防止技藝失傳；建立深度文化體驗等接著的努力，有待繼續觀察成效。