林惺嶽台灣風土的魅力展回顧其重要畫作與著作

新網記者吳岱穎台北特稿
2013/1/31 下午 06:16:48 / 文化藝術

　被譽為台灣藝壇最有活力藝術戰將之一的林惺嶽，將於2月2日在台北市立美術館舉行「林惺嶽．台灣風土的魅力」畫展，回顧他自1964年以來的創作歷程，展出137件水彩、油畫作品以及他撰寫的文字評論、書籍、手稿等珍貴資料，展場中也將放映由公視製作的紀錄片《無邊奔流》，完整展現林惺嶽藝術創作的整體風貌。

林惺嶽在他的巨幅油畫畫作〈台灣神木的風雲歲月〉前。(歸鴻亭攝影)

　自小立志成為藝術家的林惺嶽，幼年命運多舛，經歷雙親相繼離世、寄人籬下等刻苦境遇，讓他很早就體認到生命的無常與現實的殘酷，北美館館長黃海鳴認為，隨著時代、心境的不同，林惺嶽的畫風、用色也有很大的差別，看了林惺嶽的畫讓他有很強烈的感覺，呈現一種超現實的夢境，大幅畫布塗上飽滿的顏色，蘊含著一股溫暖的能量，觸動他許多不同的感觸。

林惺嶽與〈天祐花蓮〉巨幅油畫。(歸鴻亭攝影)

　林惺嶽表示，早期他畫得是水彩畫，選擇水彩的原因無他，就是當時沒錢，買不起油畫顏料，只好用價格較低的水彩作畫，在畫1964年〈善導寺〉的畫作時，當時是想要用水彩表現油彩的感覺，用乾、濕筆法一層一層堆疊上去，但最後才了解到，水彩和油彩畢竟不同，水彩無法表現出油畫的感覺。

　這次展覽展出林惺嶽早期到近幾年的作品，林惺嶽表示，現在的社會和早期的社會不同，他剛從大學畢業時社會還是處於戒嚴時期，無法盡情表達愛台灣的情感，處處受限，因此早期的畫作用色比較淒涼，主要表達內心世界的探索過程；他的畫風偏向超現實風格，不喜歡曾在西方流行的抽象畫派，他認為，超現實風格的畫法，可以將詩歌、文學的精華提煉出來，呈現在畫作中，進而傳達出他想要表達的訊息。

台北市立美術館舉行「林惺嶽．台灣風土的魅力」畫展，林惺嶽(右)說明創作歷程，中為北美館館長黃海鳴、左為策展人劉永仁。(歸鴻亭攝影)

　林惺嶽勤奮努力的畫筆與書寫評述文字，深深影響台灣現代美術運動的各個階段歷程，從1960年代發展至今，累積相當豐富可觀的畫作與文字著作。北美館在30週年展覽系列中，這次舉辦的林惺嶽大型回顧個展，是全面研究其藝術思想與作品的重要展覽，精選自1960年代晚期至今的油畫、水彩作品137件，包括〈歸鄉〉、〈天祐花蓮〉、〈國寶魚巡禮〉、〈台灣神木林的風雲歲月〉等四大件油畫鉅作。