"古樂正典" 愉悅性古典音樂帶領觀眾回到18世紀

新網記者凃韋君台北特稿
2013/12/12 下午 04:12:08 / 文化藝術

　古典音樂是可以讓人放鬆、感覺舒服、自在的音樂，為重現「古樂」文化，科隆古樂團創辦人萊哈德．戈貝爾(Reinhard Goebel)，以現代樂器重現古樂精神，帶給觀眾古典文化沉澱後的愉悅感受，詮釋巴赫、莫札特與海頓作品的細膩風采；同時，年僅14歲的台灣小提琴家王子欣也將同台表演。

國家交響樂團執行長邱瑗(左)介紹，科隆古樂團創辦人萊哈德．戈貝爾(右)。(歸鴻亭攝影)

　萊哈德．戈貝爾主張音樂詮釋應回歸原時代的音樂語法，因此與國家交響樂團(NSO)演練時，時常提醒團員演奏時不要有太多抖音；不論是以現代演奏手法呈現，或是以參照古典樂派時期樂器演奏方式及史料考證，萊哈德．戈貝爾都擅長兩種演奏方式，讓他帶領的樂團有不乏味的演出。

　演奏巴赫、莫札特與海頓作品，呈現了巴洛克後期到古典前期時代的風格，萊哈德．戈貝爾表示，歐洲古典樂平均每30年會轉變一次風格，雖然各屬不同時期的音樂家，但其音樂作品有相繼被影響的作用，古典派的音樂，即使到現在，還受到世人的喜愛與感動，不僅能滋潤人們的心情，還有啟發人生的意義。

台灣小提琴家王子欣演奏神情。(歸鴻亭攝影)

　年紀輕輕的王子欣，年僅14歲，演出經歷已相當豐富，她認為，小提琴演奏的聲音就像人歌唱的聲音一樣優美，對於小提琴的耐心也遠遠超過5歲起就學的鋼琴；面對同樣一首曲子，王子欣能夠立即調整，改用古樂的技法演奏，常被喻為天才型小提琴家。

　充滿活力的萊哈德．戈貝爾說，古典時期的音樂其實要讓人有開心的感覺，不止演奏者，要也能讓聽眾感染到喜悅的心情；談到曲目的安排，他說，要讓觀眾明白，在18世紀，古典樂是沒有指揮的，而這次演出的巴赫《第4號管絃樂組曲》、莫札特《G大調第3號小提琴協奏曲》與海頓《第101號交響曲─時鐘》這3首曲目，會用當時年代的演奏手法，呈現巴洛克後期到古典前期的轉變風格。

　《古樂正典－戈爾貝大師與NSO》將於12月14日晚間於國家音樂廳演出，有興趣的民眾可前往兩廳院售票系統購票。