北美館全館滿展 5檔展覽探索多元議題

新網記者歸鴻亭台北報導
2017/7/14 下午 08:33:18 / 文化藝術

　臺北市立美術館以全館滿展盛況，迎接盛夏的觀眾熱情，今日同步啟動《2017年藝術家個展系列》與《為了一種現代的視覺：七〇年代跨域的造型感》等5檔展覽；其中林泰州、林子桓、劉和讓、鄭崇孝4檔藝術家個展，有人關懷臺灣環境污染，有人探討人類本能慾望，有人以挪用、重製東西方經典元素，呈現俏皮反諷，作品探索多元議題，交織世代與世界的對話。

臺北市立美術館館長林平(中)與「2017年藝術家個展系列」林泰州、林子桓、劉和讓、鄭崇孝。(臺北市立美術館提供)

　 林泰州個展《我身體就是空污監測站》，透過數10部錄影藝術、MV、紀錄片呈現中南部汙染問題，首映紀錄長片《那煙燻濕了你的眼》，呈現一位居住汙染區附近的農婦掀起污傷而多次手術疤痕的身體，反映中南部多處農地被汙染受創的縮影，

　林子桓個展《銜尾蛇》以錄像及沈浸式裝置傳達追尋永生的意象，透過自身的夢境串連3個故事情境，述說不同慾望狀態，上半段秦始皇尋仙丹，代表渴望長生不老，聖經伊甸園慾望之蛇，象徵慾望的本質，梅杜莎每條蛇髮，皆與母體連結，下半段強調莊子追求精神自由的哲理思想，說明如何超脫慾望禁錮，透過蝴蝶與魚的模仿行為表現精神層面的悠遊自在。

　鄭崇孝個展《嘟嘴男孩︰重製計劃》為近5年創作回顧，涵蓋56件油畫作品與創作手稿及草圖，透過「摹寫」、「挪用」為主要創作概念，轉化中國或者西方經典名作的元素，進而重塑成反映當代生活景況新作。例如繪製改造荷蘭藝術家維梅爾作品《縫褲子》，加入依自己外觀特徵所創造出「嘟嘴男孩」，並透過此一人形符號，勾勒出畫面的敘事性與趣味性。

　至於劉和讓個展《伍眾會計畫，境物虛擬》，則是辯證記憶如何建構每個當下意義的方式，過往的展覽與痕跡成為當前展覽的主體。

 《為了一種現代的視覺：七〇年代跨域的造型感》展覽希望聚焦並呈現在台灣七〇年代不同藝術相關領域間的造型性問題。