一期一會跨界之最 崑曲與舞踊三味線相遇
國光劇團日本橫濱能樂堂合作新編"繡襦夢"

新網記者歸鴻亭台北報導
2018/9/13 下午 07:13:19 / 文化藝術

　國光劇團與橫濱能樂堂合作《繡襦夢》臺日共同製作計畫，結合日本的舞踊、三味線傳統藝能與崑曲，進行跨國界、跨文化的創作，歷經3年籌劃，6月份在日本開啟世界首演之後終於回到台灣，9月8、9日於臺中國家歌劇院中劇院演出兩場後，9月14、15、16日在臺灣戲曲中心大表演廳演出4場。

國光劇團溫宇航扮飾新編《繡襦夢》中的李亞仙。(歸鴻亭攝影)

　回到台灣現代劇場內的《繡襦夢》由舞台設計高豪杰、燈光設計王天宏2位大展身手，營造3段式舞台3個不同氛圍的整體效果，這項演出包括傳統崑曲、傳統舞踊、新編《繡襦夢》的3段式表演，讓觀眾可以更深刻體會崑曲與舞踊各自的藝術內涵與跨界結合的高難度。首先傳統崑曲《繡襦記‧打子》由國光當家老生唐文華與京崑小生溫宇航演出；第2段傳統舞踊《汐汲》由藤間惠都子、水木佑歌主演；第3段演出為新編《繡襦夢》，溫宇航與旦角劉珈后主演。

　國光劇團團長張育華表示，這項演出緣起於橫濱能樂堂館長中村雅之3年前來台尋找合作對象，經由台灣文化部與駐日臺灣文化中心的媒合，確定與國光劇團合作。中村館長指出，日本近幾年吹起一股「台灣旋風」，台灣是日本2018年「跨年連假最想去旅行的國家排行榜」第一名。2011年「東日本大地震」台灣鉅額捐款感動日本，至今仍傳為佳話。日本人視台灣為「距離與心意」都極為貼近的國家，因此中村有心藉由此項合作讓台日雙方都更認識彼此的傳統文化。

國光劇團與橫濱能樂堂合作《繡襦夢》臺日共同製作計畫。(歸鴻亭攝影)

　這項演出選擇以崑曲與日本的傳統藝能舞踊、三味線合作，題材則是與能劇故事《松風》相呼應的中國古典故事「鄭元和與李亞仙」，由國光藝術總監王安祈與林家正共同編劇。王安祈表示：新編《繡襦記》翻轉傳統的大團圓結局，依循能劇「夢幻能」的敘事方式和思想情感，讓男主角鄭元和在垂暮之年回顧一生，對自己的生命有了更深一層的體悟。旦角飾演的「繡襦」是鄭元和思念的愛侶李亞仙親手織成，因為情感浸潤而有了生命，成為男主角回憶與想像的媒介，雖然結局仍是分離，但心靈得到些許安頓。

結合日本的舞踊、三味線傳統藝能與崑曲，進行跨國界、跨文化的創作完成的新編《繡襦夢》。(歸鴻亭攝影)

　在這項合作擔任戲劇顧問的台北藝術大學教授林于竝說，崑曲與能劇各自擁有6百年的歷史，也各自擁有嚴謹的表演內涵，促成兩者合作是非常高難度的挑戰。雙方從題材到合作模式都經過長久的溝通磨合，最終決定以崑劇的表演作為基礎條件，拆解歌舞伎的樂器（音樂）元素、在能劇的舞台空間下，創作一齣新的舞台作品。邀請三味線名家常磐津文字兵衛作曲，融入長唄的吟唱師及三味線操琴師，由中村雅之館長填寫三味線唱詞，挑戰全新的表演形式。主演溫宇航也特別向日本舞踊藝術家學習舞踊，並將舞踊持扇身段化用到舞台表演中。