"集.無限-永遠在合作中" 第12屆臺北數位藝術節開跑

新網記者陳明明台北特稿
2017/11/10 下午 08:35:17 / 文化藝術

　2017年第12屆臺北數位藝術節由臺北市政府文化局主辦，以「集．無限－永遠在合作中」為題，邀集國內外共17位優秀藝術家參展，包括長期居住德國的日本藝術家平川祐樹、來自英國與韓國的藝術家組合泡菜與薯片(Kimchi & Chips)，臺灣藝術家王新仁、王博彥、江亦瑄、吳秉聖、姚仲涵、張永達、張徐展、張騰遠、張耘之、陳彥任、陳韻如、曾偉豪、鄭先喻、廖祈羽等，展期從11月10至19日。

2017年第12屆臺北數位藝術節來自英國藝術家Kimchi說明創作理念。(歸鴻亭攝影)

　第12屆臺北數位藝術節策展人駱麗真表示，本次展出作品《光之結界Ⅱ》為動態裝置創作，透過獨特手法賦予光的實體質感，加上震撼人心的聲響，帶領觀眾進入虛無迷人的空間場域。本系列作品在2017年獲得奧地利林茲電子藝術節(Ars Electronica)卓越獎(Award of Distinction)；旅德日本藝術家平川祐樹，作品使用影像來提煉隱匿於事物與空間背後的時間，將數位化的技術帶入柔軟的生命力，這次帶來全新無聲錄像作品《Ice Circle》，在八頻道的影像中，北歐大自然的冰川景象透過緩慢且無聲地在時間的帶領下更迭變化。

王博彥地圖誌系列作品。(歸鴻亭攝影)

　陳韻如與江亦瑄以數位藝術與數據資料為核心，共同創作資訊視覺化的裝置作品《數據森林》，從大數據探勘與拆解出發，希望觀者參與投射，那些關於他們的網路日常，同時來自意識裡《的經驗；那風、溫度、與行人一同唱的曲子》為聲音藝術家張耘之與影像創作者陳彥任的共同創作，觀者進入展場可見來自藝術家蒐集臺灣幾處的影像投影，藝術家利用程式抓取中央氣象台最新數據，據以調變影像與聲音變化，引領觀者觀看時，感官更趨近異地；聲音創作者吳秉聖與新媒體創作者張徐展的共同創作《Space in Space計畫》，嘗試將常民文化儀式性的元素融入時下流行的VR影音裝置，透過數位空間轉換死亡的祭典，探尋觀賞經驗的另一種可能。

陳韻如、江亦瑄共同創作的《數據森林》。(歸鴻亭攝影)

　王博彥拍攝紐約地鐵站長期使用的廣告看板，形構出作品《地圖誌系列》，鄭先喻探討存在與監視的作品《沙箱》，以及張騰遠為逃生至地球的使用者虛構生存方法的動畫裝置《逃生至地球：100種在地球上的生存方法》，藉由點狀分散於展場當中。

張耘之、陳彥任共同創作的《那風、溫度、與行人一同唱的曲子》。(歸鴻亭攝影)

　這次藝術節的另一重點即是進行臺北數位藝術節歷屆成果研究，將過去11屆獲選、得獎與展出資料進行基礎研究，同時規劃成果展，邀請過去得獎者再次展出。藝術家曾偉豪帶來首屆互動裝置首獎作品延伸創作《種聲》；長期以日光燈做為視覺及聽覺創作媒材的藝術家姚仲涵帶來作品《LLAP》；張永達展出以日本311強震資料轉換而成裝置作品《Seen/Unseen N°0 [hyper.data ver.] 》；王新仁呈現參與太陽花學運期間所創作之作品《幻象中的歷史現場》；廖祈羽則帶來第7屆台北數位藝術獎作品《Twinkle series》及2017最新創作《忘憂公園》，從中觀察藝術家歷年來的創作脈絡與成長。