新網專題 "迴歸:廖修平藝術的符號文脈" 台灣現代版畫之父風範展現

"迴歸:廖修平藝術的符號文脈" 台灣現代版畫之父風範展現

大中小

〔新網記者麻念台台北特稿〕　臺灣美術院與國立國父紀念館合辦「迴歸：廖修平藝術的符號文脈」展覽，今(3)日起至21日在博愛藝廊展出，開幕典禮文化部長李永得、文化部政務次長蕭宗煌、前總統府資政廖了以、前文建會主委陳郁秀、前文化部長洪孟啟、國立臺灣美術館館長廖仁義、國立臺灣師範大學美術學系名譽教授王秀雄、鄭善禧、臺灣美術院院長江明賢等出席與會。

版畫家廖修平展出「迴歸：廖修平藝術的符號文脈」。(歸鴻亭攝影)
　李永得向廖修平教授表達最大的敬意，「廖修平在專業影響力之外，更發揮其社會影響力，是國家重要的珍寶。」李永得指出，廖修平除藝術成就深受國內外肯定，作品獲得英國倫敦大英博物館、法國巴黎現代美術館、紐約大都會博物館等國際知名美術館典藏。此外，廖修平更致力於發揮美術界的力量，成立臺灣美術院，持續進行創作、展覽、教學等藝術活動；同時，更不吝栽培、提攜後進，展現一代宗師風範。

　陳郁秀將廖修平視為兄長，自述其在美術方面的修養，有極大部分源自於巴黎留學時期，每週日廖修平帶她去參觀羅浮宮等美術館，使她對美術有更深切的了解。身為音樂家的她，經由旁觀廖修平戶外寫生也感受到美術和音樂實為一體，觀賞畫作時能聽到音樂聲。陳郁秀表示，對藝術家來說最重要的是原創性，本次展覽完整地呈現廖修平的創意及創作理念，讓他對臺灣美術史的貢獻能夠被看見。

文化部長李永得推崇廖修平在專業影響力之外，更發揮其社會影響力，是國家重要的珍寶。(歸鴻亭攝影)
　國父紀念館館長王蘭生推崇廖修平不只是臺灣現代版畫之父，還是臺灣藝術的教父級人物。非常榮幸能邀請廖修平來國父紀念館展出，這次帶來的作品不只有大家熟知的版畫，還有平時較少看到的油畫創作，歡迎社會大眾把握機會前來欣賞。

　策展人李振明表示，廖修平的藝術從台灣出發，途經日本、巴黎、紐約後，又回歸土地，所以展覽命題為「迴歸」，廖修平的藝術成就不僅止於「台灣現代版畫之父」，從他運用常民文化的方式，也可納入戰後藝術脈絡的探討。

國父紀念館館長王蘭生認為廖修平不只是臺灣現代版畫之父，還是臺灣藝術的教父級人物。(歸鴻亭攝影)
　廖修平自述，因為小時候住在臺北萬華龍山寺附近，對廟宇祭儀與臺灣民俗有深刻情感，深深影響到他的創作。在法國巴黎美術學院進修時，指導教授看到他從臺灣帶去祭祀神明的紙錢，大感新奇之餘還向他索取留作紀念，讓他印象格外深刻，於是更大膽的將臺灣民俗文化中的紙錢符碼融入在作品中，也就是「符號系列」。廖修平教授分享在國外展出時，大家對他作品的好奇，包括對稱均衡的構圖，使用紅、黑、金三色，甚至以菱形來製作的版畫，這些都是來自於小時候的記憶。

　國父紀念館表示，廖修平教授被臺灣美術界譽為「臺灣現代版畫之父」，同時是國際間識別度、能見度極高的藝術家。本次在國父紀念館共展出84件作品，不僅回顧廖修平教授年輕時期到成熟期的經典創作，更展出近2年精彩新作，展現出其充沛的藝術創造力。

李永得與臺灣美術院院士合影。(歸鴻亭攝影)
　國父紀念館指出，臺北龍山寺廟口的童年時光，是廖修平重要的生命經驗，他反芻土地所給予的養分，由民間，而廟宇，而學術殿堂，最終接軌國際藝術思潮。深信藝術源自於生活的廖修平，透過繪畫（主要有油畫、版畫與複合媒材）來重現臺灣常民文化中的廟埕意象，予以解構重組或是錯置另配，擴衍出深具個人獨特風格的藝術體系。