新網專題從劇場元素回歸擊樂本質 2024朱宗慶打擊樂團推出"六部曲"

從劇場元素回歸擊樂本質 2024朱宗慶打擊樂團推出"六部曲"

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〔新網記者麻念台台北特稿〕　由Ai文件銀行贊助，朱宗慶打擊樂團2024擊樂劇場《六部曲》，將於10月3日正式於臺北國家戲劇院首演，並巡迴臺中國家歌劇院大劇院、高雄衛武營歌劇院共10場。《六部曲》是2010年「擊樂劇場」一詞創造以來，首次脫離戲劇文本的全新嘗試，朱宗慶打擊樂團的團員們將以6首特色各異、技巧高超的打擊樂曲，配合精準的燈光、影像、舞台與服裝設計等劇場元素，為觀眾帶來擊樂藝術的感官饗宴。

朱宗慶打擊樂團藝術總監朱宗慶介紹2024擊樂劇場《六部曲》。(歸鴻亭攝影)
　樂團有不少與劇場元素結合的作品，但以「擊樂劇場」為名的就只有《木蘭》和《泥巴》兩齣，藝術總監朱宗慶表示，其實早在創團時期，樂團就有許多與劇場元素結合的作品。「像是《脈動的大地》、《音樂劇場－夢風鈴》、《狂放部落》等」，只是那時還沒使用「擊樂劇場」這個名詞。而在2010年發表「擊樂劇場」的概念後，前兩部《木蘭》與《泥巴》都有結合戲劇文本，也不免讓觀眾習慣這樣的表現方式，直到今年的《六部曲》才又拋開文本，把音樂純粹結合劇場元素，未來在擊樂劇場的創作上，有文本與沒有文本兩者，都將會繼續嘗試。

駐團作曲家洪千惠說明《六部曲》中的6首曲子各具特色。(歸鴻亭攝影)
　朱宗慶指出，為了《六部曲》的極致表現，樂團邀請長期以來的合作夥伴，組成打擊樂的劇場設計陣容，包括燈光設計車克謙、影像設計王奕盛、舞臺設計陳慧、服裝設計謝宜彣，以及創意整合鄭詠珊，希望找到擊樂與劇場元素最精準的結合。

「六棒傳奇之琴鍵奇緣」，馬林巴木琴的六棒技法，讓8位團員在8台馬林巴木琴的不同配置下，展現出各種特別的6支琴槌使用法(歸鴻亭攝影)
　駐團作曲家洪千惠說明《六部曲》中的6首曲子各具特色，希望讓觀眾一次看到6個截然不同、琳瑯滿目的擊樂面貌，首先登場的是全新創作「六棒傳奇之琴鍵奇緣」，馬林巴木琴的六棒技法，讓8位團員在8台馬林巴木琴的不同配置下，展現出各種特別的6支琴槌使用法，接著，「鼓與光」則是展現「非旋律樂器」的高超動能，樂團串連兩首經典鼓樂作品：美國擊樂家海森弗(Thom Hasenpflug)的《尖刀》(Bicksa)與美國作曲家盧斯(Christopher Rouse)的《伯罕先生》(Bonham)，在舞台上共會秀出超過50面鼓，在8位擊樂家棒下敲出震懾底心的節奏，同時更配合精準的電腦燈光，鼓面發聲的同時也展開金燦光輝。

在8位擊樂家棒下敲出震懾底心的節奏，同時更配合精準的電腦燈光，鼓面發聲的同時也展開金燦光輝。(歸鴻亭攝影)
　然後「蘊」要呈現的是打擊樂的柔情似水：鐵琴延音與木琴滾奏連成的旋律織體，綿密唱出阿根廷作曲家皮亞佐拉(Ástor Piazzolla0的〈遺忘〉(Oblivion)與〈自由探戈〉(Libertango)。本段改編自澳洲作曲家魏斯雷科(Nigel Westlake)的同名創作，使用了大量非洲、亞洲與大洋洲等地的特殊樂器，並且動用大型機關旋轉舞台，在不斷重複的基底節奏裡，展現擊樂蘊藏的初始生命力。

《六部曲》中的6首曲子各具特色。。(歸鴻亭攝影)
　朱團的長年合作作曲家Koji Sakurai（櫻井弘二）也獻上作品「尋聲之境：遇」，此作改編作曲家2009年的《這兒是香格里拉》電影配樂，並且採用相當特殊的全女性團員安排，最後登場的「鬥陣」，是該團資深團員何鴻棋創作的經典曲目〈鑼鼓慶〉進化版，並邀請武術功底深厚的肢體設計葉晉彰加入，展現傳統鑼鼓技藝的力與美。

2024擊樂劇場《六部曲》宣傳大合照。(歸鴻亭攝影)
　2024擊樂劇場《六部曲》將於10月3日至6日於臺北國家戲劇院演出6場，並在11月2日至3日於高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院演出2場，11月23日至24日於臺中國家歌劇院大劇院演出2場。詳細內容請洽朱宗慶打擊樂團官方網站，購票請洽OPENTIX兩廳院文化生活。