新網報導雲門舞集鄭宗龍2020新作"定光" 在虛實間用身聲共創大自然

雲門舞集鄭宗龍2020新作"定光" 在虛實間用身聲共創大自然

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〔新網記者歸鴻亭台北報導〕　雲門舞集藝術總監鄭宗龍在2020年甫接下領導舞團的大任，便面臨史無前例全球邊境關閉、劇院關門的狀態。在國際巡演延期取消的現況，鄭宗龍與舞團終於有時間慢下來創作。一反過去被時間追著跑的常態，住在山上的鄭宗龍此刻更注意到環境裡的蟲鳴鳥叫、昆蟲動態、光影隨著樹梢的變化，種種自然生態成了十月新作《定光》的重要元素，令他更加珍惜大自然與這塊土地。

雲門舞集為鄭宗龍新作《定光》登合歡北峰。(雲門基金會提供)
　如果《十三聲》取自艋舺街頭，生猛的市井聲響與霓虹螢光，《毛月亮》的野性肢體和空靈音樂，成為眾所熟悉的風格，那麼他要破的便是這個既定印象。在新作《定光》中，試圖拋掉過去熟悉的編創語彙，透過不斷實驗，挑戰自己，嘗試打破舞者使用身體的慣性。鄭宗龍說，「過去我特別喜歡舞者跟我一起潛進陣頭的身體，街頭的身體，所以他們的動作已經有一些累積，對我來講是僵化，對大家來講可能是風格。但我想要脫掉這件事，而這需要時間。」

　鄭宗龍想起小時候跟著父親爬越哈盆越嶺，面對蜿蜒崎嶇不平整的路徑，總是把每一個腳步當成舞蹈，跳來盪去。鄭宗龍藉此想著舞者找到肢體的新變化，因而興起帶舞者登山，腳下的路無論樹根錯節、攀爬大石、踩過碎石，用身體與感知反應大自然。一行人一路上看見山巒起伏的形狀，植物林相的變化，動物昆蟲的型態；聽見風的聲音、蟲鳴鳥叫，從大自然的生物、高山、樹、昆蟲發想，轉化造型，匯集這些親身感知的體驗，一同發展出在新作《定光》可見的肢體語彙。

　鄭宗龍對聲音的敏銳與執著，展現在他的作品當中。這次，《定光》找來4度合作的音樂人林強，以及旅美作曲家張玹共同創作。張玹首先帶領舞者傾聽，透過節奏、旋律、大自然的聲響、聲音的冥想等練習，接著為每一位舞者量「聲」譜曲。張玹雖然不會說閩南語，卻做起閩南語聲韻的研究，更和父母開啟共通話題。張玹取材自閩南語中，如「白鑠鑠、臭毛毛、黑抹抹、水噹噹」等疊字，也解構如「拐」、「轉」等特殊聲韻，創造出聽起來既熟悉，卻不明其意的旋律。張玹讓舞者的身體不僅只是舞動，更變成發聲的載體，幻化為蟬鳴、樹葉的磨擦聲、大雨小雨的水滴落地聲、悶雷響…，在舞台上用聲響創造出一片森林。觀者閉上眼睛，彷彿置身於寫實的大自然；一張開眼，卻看到波光粼粼的舞台空間，裝載舞者看似非人類的肢體樣態，創造聽覺與視覺的衝突感。

　林強則為《定光》創作如空氣般包容萬物的音場，他為《定光》選擇了罄，敲下去瞬間明亮。使用三弦與月琴編創鄭宗龍口中「很有修為」的音韻，也用原住民用來與祖靈溝通，具有神聖意義的木鼓，營造作品中的神聖感。林強為《定光》創作了非刻意彈奏的曲調，破碎且重複的旋律，他說：「音樂只是形式，進入到音裡面去，到深的地方，是沒有東西方分別的…從台灣本身就有的文化脈絡裡去找，找到創意的能源。」鄭宗龍與藝術家們各自在創作上，詮釋心目中《定光》的理想狀態，也企圖喚醒人們珍惜生命中最純粹的東西。

　雲門舞集藝術總監鄭宗龍2020年新作《定光》，由國家表演藝術中心國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家表演藝術文化中心共同製作。將於10月1日至10月4日在台北國家戲劇院世界首演，隨後10月17日至10月18日於高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院，10月24日至10月25日於臺中國家歌劇院大劇院演出。購票詳情請洽兩廳院售票系統，或電洽02-3393-9888。

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