新網專題重製新版"樓蘭女"全球巡演首站台北登場魏海敏吳興國上演登峰對決

重製新版"樓蘭女"全球巡演首站台北登場魏海敏吳興國上演登峰對決

大中小

〔新網記者麻念台台北特稿〕　新象．環境文創攜手當代傳奇劇場，原班人馬再現經典戲劇《樓蘭女》，本月(8)至10日於國父紀念館連演3天，隨後將於23、24日首訪臺中國家歌劇院大劇院，2月27、28日首登高雄衛武營國家歌劇院。

新象行政總監、《樓蘭女》製作人許博允是這齣經典戲劇推手。(歸鴻亭攝影)
　新象行政總監、《樓蘭女》製作人許博允表示，該劇1993年首演於國立國父紀念館，這次開啟全球巡演之旅，仍從國父館起步，目前3天票房已超過9成；。

　許博允指出，《樓蘭女》以獨幕劇的形式向希臘悲劇原著《美蒂雅》(Medea)致敬，飾演「樓蘭女」樓蘭公主美蒂雅的魏海敏在100分鐘中展現被丈夫拋棄的自憐自哀，到後來決心復仇的冷靜籌謀，對女性心理的演繹絲絲入扣。樓蘭女的丈夫大宛王子頡生為爭權復國不惜背叛愛情和家庭，由難得在舞台劇中詮釋反派角色的吳興國飾演，兩位演員登峰對決，氣勢震攝全場，這樣的表演在現今全球疫情持續延燒之下，實屬難得。

《樓蘭女》飾演大宛王子頡生的吳興國(左)與樓蘭公主美蒂雅的魏海敏(右)。(歸鴻亭攝影)
　他說，即使許多城市的表演藝術活動被迫中止，《樓蘭女》在國際上依舊大受矚目，目前已收到來自歐美藝術核心城市如維也納、希臘、巴黎、紐約、舊金山等地，以及亞洲如中國北京、上海、廈門、廣州、潮州、深圳、西安、烏魯木齊等20幾個城市、東京、馬尼拉等地的密切聯繫，都希望在疫情之後，能夠邀請《樓蘭女》赴當地演出。

　《樓蘭女》導演林秀偉習舞出身，後來為協助夫婿吳興國以製作人頭銜活躍，透過本次製作重拾藝術家身分，不同於當代傳奇劇場創團作《慾望城國》仍有著鮮明的京劇色彩，1993年首演版《樓蘭女》的導演陣容由林秀偉擔任總導演，率領現代戲劇界的李永豐、羅北安與戲曲界的李小平，多元背景帶來全新風格，為「融合東西方劇場藝術」的可能性另闢新路，在各面向上都脫離了傳統京劇的影子。

2021年版《樓蘭女》演員大合照。(歸鴻亭攝影)
　1986年當代傳奇劇場與魏海敏合作的《慾望城國》，吳興國與林秀偉便決心要為這位才華洋溢的旦角，打造一齣由女性擔綱的大戲，許博允推薦選擇《美蒂雅》作為當代傳奇劇場第一齣「女戲」的基石，將時空場景從古希臘轉換至古西域，以東方力量再造希臘悲劇經典，科爾喀斯公主米蒂亞化身樓蘭公主美蒂雅、愛俄爾卡斯王子傑森成為大宛王子頡生，《樓蘭女》就此誕生。

　2008年版《樓蘭女》林秀偉更將劇本結構轉為儺劇形式，以敘述古樸而自由的方式進行，歌隊採儀式進行，聲腔上則融入邊疆民族特有的「呼麥」唱法，孕育出一種「東方舞台劇的現代戲曲形式」，以聲腔與音樂而言，《樓蘭女》不再使用西皮二黃，拋下了程式化的唱唸做打，轉而由許博允所創造的音樂貫穿全劇，作曲上融合西域民族歌謠、西藏梵唄與現代音樂，孕育獨特音樂美學，戲劇張力震懾人心，是他在戲劇音樂領域的代表之作。

《樓蘭女》以獨幕劇的形式向希臘悲劇原著《美蒂雅致敬。(歸鴻亭攝影)
　飾演美蒂雅的魏海敏說明，最早無法認同美蒂雅這樣為愛痴狂的角色，1991年開始跟隨京劇家梅蘭芳嫡傳弟子梅葆玖學習，深入挖掘梅派如何創造女性角色，對戲劇有了更多不同的體悟，1992年決定接下這極具爭議性的角色，1993年開始投入《樓蘭女》密集排練，在過程中有感於「美蒂雅那愛恨交織、令人窒息的原始感情表達，與講求唯美的京劇演出很不同」，選擇將自己歸零，接受許多現代戲劇與舞蹈的訓練方式，希望為美蒂雅量身打造表演語彙，完美呈現極致愛情演變為妒恨的可怕。

《樓蘭女》明晚起在國父紀念館連演3天。(歸鴻亭攝影)
　首演服裝方面由葉錦添設計，以20世紀超現實主義為靈感，嘗試著把所有場景都堆疊在魏海敏的身上，造成舞臺視覺上的壓迫感，其後隨劇情推展，服裝一層一層褪去，也愈來愈接近美蒂雅滲血的內心，大膽的設計確立其美學風格與地位，為日後獲頒奧斯卡最佳美術設計奠基。2021年重現經典，透過建築師羅興華全新舞台和黃祖延的燈光設計，加上葉蔭龍的影像，使希臘悲劇的戲劇天空再現國父紀念館，全劇中擔任歌隊的12名演員，都是京劇新生代人才，褪去生旦淨丑行當，接受前衛表演訓練，以儺劇面具原始形式，化為主角的分身和靈魂騷動，呈現出大自然和生命變化無窮的景象。