新網專題國美館"2021亞洲藝術雙年展" 以王大閎小說作基礎探討未來主義

國美館"2021亞洲藝術雙年展" 以王大閎小說作基礎探討未來主義

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〔新網記者歸鴻亭台北特稿〕　國立臺灣美術館主辦的第8屆「2021亞洲藝術雙年展」，以建築家王大閎的小說《Phantasmagoria》（幻城）為策展基礎，盼藉此探索「亞洲未來主義」，也觀照亞洲地區自二戰後至今的文化發展脈絡，預計將於今年10月30日開展。

國立臺灣美術館館長梁永斐強調近年亞洲在國際舞台上更顯重要，亞洲的當代藝術發展也更佔有一席之地。(歸鴻亭攝影)
　本屆雙年展邀請臺灣獨立策展人高森信男擔綱本次展覽總策劃，由於關注的時間軸跨度極大，也觀照整個亞洲區域，組成國際策展團隊，包括臺灣策展人侯昱寬、菲律賓策展人泰莎．瑪莉亞．奎松(Tessa Maria Guazon)、印度策展人安努舒卡．拉堅德蘭(Anushka Rajendran)、泰國策展人暨藝術史學者唐娜維．恰卜瑞蒂(Thanavi Chotpradit)組成多國跨域的策展團隊，思考在疫情當下、全球移動困難的時刻，跨國的連結與合作的可能性。

第8屆「2021亞洲藝術雙年展」策展人高森信男說明本屆雙年展將以「Phantasmapolis未至之城」為展題。(歸鴻亭攝影)
　國美館長梁永斐表示，近年亞洲在國際舞台上更顯重要，亞洲的當代藝術發展也更佔有一席之地。臺灣防疫有成，國美館在全球疫情嚴峻的時期持續辦理國際藝術展覽，透過科技的運用讓國外策展人及藝術家也能有與臺灣觀眾互動的機會。本次雙年展從台灣出發，透過多國跨域的策展團隊對亞洲藝術進行多元文化交流，探索更多的可能性。也期望藉由高森信男長期關注亞洲、非洲、拉丁美洲等非西方文化區域的視覺文化研究視角，透過此次與東南亞、東亞策展團隊的緊密合作，探究及發展以亞洲策展網絡社群為基礎之策展方法的可能性，並對亞洲獨特的文化歷史與地域政治進行解殖與重構。

臺灣策展人侯昱寬介紹此次的展題將進行多元思考。(歸鴻亭攝影)
　高森信男指出，本屆雙年展將以「Phantasmapolis未至之城」為展題，嘗試向建築家王大閎所撰寫的英文科幻小說《Phantasmagoria》致敬。本展關鍵字為亞洲未來主義、亞州現代性的未來想像以及亞洲當代藝術中的科幻元素。不同於應過去幾年亞洲藝術雙年展的亞洲思考著重於真實過往的深掘，此次雙年展則將時間從過往拉至未來，從亞洲各國的視角，連結不同領域對未來的多樣思考，以回應亞洲未來主義的多樣可能性。國內共同策展人侯昱寬補充，本次以每位策展人的專業分工，分別從藝術理論學術期刊及讀本出版、文獻展演與空間構築、錄像藝術計畫等不同領域的藝術實踐展開對於此議題的多面思考，希望藉由不同策展人的專長，突破過去以藝術家視覺作品為主的展出內容，讓雙年展能建構出在展覽之外的實踐可能。

梁永斐希望本次雙年展從台灣出發，透過多國跨域的策展團隊對亞洲藝術進行多元文化交流。(歸鴻亭攝影)
　侯昱寬則說明，這次邀請3名東南亞的不同領域策展人，將分別從藝術理論學術期刊及讀本出版、文獻展演與空間構築、錄像藝術計畫等藝術實踐，對此次的展題進行多元思考，突破過去以藝術家視覺作品為主的展出內容，讓雙年展能建構出實踐的可能性。

第8屆「2021亞洲藝術雙年展」宣布起跑。(歸鴻亭攝影)
　「Phantasmagoria」意為透過燈光幻影所建構的鬼魅之屋，自造字「Phantasmapolis」包含兩個希臘字：「phantasma」意指魅影、「polis」則是城邦之意。「未至之城」透過城市作為框架，嘗試探索「亞洲未來主義」，以及科幻題材於亞洲現當代藝術之中的脈絡。本次展覽預計將爬梳相關議題的藝術史縱深，從太空競賽時代的臺灣現代藝術、1970年大阪萬國博覽會「中華民國館」、1990年代臺北及亞洲各新興大都會對於現代生活及未來文化的想像、復刻2000年代臺灣以性別議題為主的科幻藝術創作、乃至當代亞洲藝術家回應都市、技術、和當下疫情處境的最新創作等，展覽不僅試圖回應亞洲的當代生活，同時期望藉此爬梳出亞洲自身的科幻觀及未來觀。展出內容除涵蓋亞洲各國的藝術家及其作品外，內容上亦跨越當代藝術作品、典藏作品、文獻研究、讀本出版及建築創作等各種領域的表現形式。