新網專題 "上善若水" 陳陽熙從海底世界到人體交合突破水墨畫新境界

"上善若水" 陳陽熙從海底世界到人體交合突破水墨畫新境界

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〔新網記者麻念台桃園特稿〕　水墨畫家陳陽熙舉家定居桃園南崁迄今16年，用心投入在地文藝活動的點滴，也成為作的重要元素，11月2至20日在桃園文化局3樓第一、第二展覽室，展出近期水墨作品和他典藏的臺灣雅石「鐵釘石」共百餘件，最重要是兩千餘公分《海底世界長卷》畫幅中，呈現新時代水墨意象。

水墨畫家陳陽熙「上善若水」畫展將內心蘊涵的心靈感悟流露於作品。(歸鴻亭攝影)
　陳陽熙這些年把個人階段性繪畫生涯的作品在這次展出中整理出水墨畫新的語彙，累積數十年的探索，最終企圖以筆墨解讀老子《道德經》生生不息、源源不絕動能的生命力，在作品裡呈現「道」的永恆，將內心蘊涵的心靈感悟流露於作品。

桃園市文化局長莊秀美解釋陳陽熙「上善若水」畫中展現生生不息的生命力。(歸鴻亭攝影)
　桃園市文化局長莊秀美表示，陳陽熙這次展出名稱是「上善若水」，是老子《道德經》認為最上乘的善就好比是水，最接近於「儒家」與「道家」雙重的境界，是崇尚自然的表現，他的畫不論在海底世界與人類的心向上，是很真實的情意交流，作品以傳統水墨創作，卻突頗水墨黑白之間的個性，如上善若「水」非常高的意境，做人如是，作品更如是，在他的水墨畫中展現生生不息的生命力。

國立師範大學美術系名譽教授袁金塔解讀陳陽熙作品意境。(歸鴻亭攝影)
　國立師範大學美術系名譽教授袁金塔指出，與陳陽熙是大學好友，他的個性很好當朋友彌足珍貴，創作無論題材、內容、技法，包括木板或著是布沾墨，搭配指掌呈現，都是水墨創作的開拓者，陳陽熙幾乎是十項全能，更特別是他用水墨來詮釋裸體與性行為，過去只有中國林風眠畫裸女，台灣水墨畫這類題材陳陽熙是挑戰最敏感的部分。

陳陽熙《海底世界長卷》以獨有的符號經巧思交疊、排列組合，在似與不似間琢磨，闡述新的水墨意象。(歸鴻亭攝影)
　陳陽熙從傳統水墨出發，經過數十年水墨研究與創作，與時俱進地吸收新時代媒材的應用，轉化成現代水墨藝術觀念，呈現本次學理與技法兼具的創作；更深入探究自我內心，將老子的「道」所闡述的意趣以大幅作品彰顯，其他如作品《冥想》、《華嚴起始》等創作，透過水墨的虛、實空間敷彩設色，表現內在「心象」的探討，亦藉由筆墨展現「道」的生生不息和源源不絕的動能。

陳陽熙這些年把個人階段性繪畫生涯的作品在這次展出中整理出水墨畫新的語彙。(歸鴻亭攝影)
　「上善若水─陳陽熙水墨畫展」展出的是以水墨畫家的情懷，描繪臺灣與桃園饒富海洋與風土文物意象美學的作品。更將壓箱寶《海底世界長卷》、《海底干支圖》等大型海底奇觀分享市民大眾，在兩千餘公分《海底世界長卷》畫幅中，以他獨有的符號經巧思交疊、排列組合，在似與不似間琢磨，闡述新的水墨意象，讓畫的造型、顏色與觀者對話，藉點、線的疏密、粗細、交錯去營造畫面的張力，把符號和意象空間與內在思維，創作出從大自然天地之間探討生命哲學及反觀自照的哲思作品，也為現代水墨畫的發展提供另一可行之道。

「上善若水─陳陽熙水墨畫展」開幕大合照。(歸鴻亭攝影)
　陳陽熙1949年出生於雲林北港，國立台灣師範大學美術系畢業，近年著力於現代水墨探討，作品遊走於具象與抽象、現實與幻象間，曾於大阪府立現代美術中心、台北市立美術館、國父紀念館、中正紀念堂、台中國美館、台中市立文化中心、台北美國新聞處及台北省立博物館舉辦過20餘次個展。