大 中 小 〔新網記者麻念台台北特稿〕 臺中國家歌劇院年度旗艦製作馬斯內歌劇《灰姑娘》，即將在12月14至17日登場，如繽紛童話繪本的舞台設計、大膽亮眼的時尚服裝，是法國導演羅杭．佩利(Laurent Pelly)執導版本的一大特色。今天歌劇院在臺北舉辦「瘋歌劇 in Taipei」分享會，歌劇院藝術總監邱瑗邀請樂評人焦元溥與這次演出的聲樂家黃莉錦、趙方豪、羅俊穎及聲樂指導徐嘉琪精彩對談。
臺中國家歌劇院藝術總監邱瑗為年度旗艦製作馬斯內歌劇《灰姑娘》來台北宣傳。(歸鴻亭攝影) 馬斯內的《灰姑娘》不僅在臺灣沒有演過，在國外也很少演，因為難度太高。焦元溥表示，歌劇舞台上有過非常多《灰姑娘》，較著名的是羅西尼的版本，另外就是馬斯內的；羅西尼不太會寫神仙故事，他的《灰姑娘》沒有神仙教母或南瓜馬車，但馬斯內不一樣，除了有仙境還有豪華的皇家舞會，各種美麗的服裝，需要非常多的製作經費，這次的版本也是不惜血本、4國的聯合製作。
樂評人焦元溥說明馬斯內《灰姑娘》演出難度極高，應該觀賞兩遍。(歸鴻亭攝影) 焦元溥說明，馬斯內畢生寫了25齣歌劇，統霸了19世紀後半的歌劇舞台，當時的觀眾是人類史上、也是有歌劇的4百年來，看歌劇最頻繁、見識最多、看歌劇看成精的一群觀眾；當年的巴黎歌劇院有最好的歌手、最豪華的布景、出品最大製作的時代，若說《灰姑娘》沒有特別突出洗腦的主題曲，不如說從頭到尾都非常好聽。
聲樂家黃莉錦(右)演唱一段馬斯內歌劇《灰姑娘》，左為聲樂指導徐嘉琪為其伴奏。(歸鴻亭攝影) 焦元溥舉例，歌劇中掉的不是玻璃鞋，而是水晶鞋，設定成神仙教母送給她的護身符，讓她穿了水晶鞋，就不會被後母與姊姊們認出來；劇中的馬車、王子、舞會，都像是灰姑娘的一場夢；王子問灰姑娘的名字是什麼？她回答「我不過是個會消失的夢。」觀眾要看到最後一刻才會知道是夢還是現實。
飾演灰姑娘父親的趙方豪表示，《灰姑娘》有喜歌劇的氛圍，又有浪漫的成分在裡面，若是普契尼歌劇，很難想像有一大段生動活潑又突然浪漫的劇情，但馬斯內卻能利用每個角色互動關係，用音樂把這些元素巧妙地融合在一起。
邱瑗邀請焦元溥與這次演出的聲樂家黃莉錦、趙方豪、羅俊穎及徐嘉琪對談《灰姑娘》。(歸鴻亭攝影) 同樣飾演灰姑娘父親的羅俊穎指出，馬斯內的樂譜上要求非常細膩，顯示當時的觀眾漸漸跟當代觀眾要求很像，不只想聽歌，而對舞台上的一切都很要求，不但台詞很精準、很多細節、戲感很足，是很豐富、飽滿的演出內容，需要花很多功夫排練。
飾演神仙教母的黃莉錦表示，馬斯內寫得非常好，也熟悉法文語韻，演唱起來好像很難，但跟著音樂的流動、選詞使用的母音，其實都可以幫助歌手，他知道歌手的能力與極限在哪。
《灰姑娘》宣傳大合照。(歸鴻亭攝影) 聲樂指導徐嘉琪則認為，馬斯內寫歌劇的手法非常洗鍊，從和聲變化之間，完全就能激發歌手的潛能，開口閉口間就能隨著管絃樂的色彩結合，品味非常高；焦元溥補充道，整部歌劇就像一頂皇冠，每首曲子都像皇冠上細緻打磨的寶石，值得細細品味。
《灰姑娘》全劇舞台道具與服裝由英國皇家歌劇院以7個40呎高櫃海運來臺，旅德臺灣指揮家林勤超將與國家交響樂團(NSO)、國內外聲樂家共同演繹經典。本節目由長期致力藝術文化推廣的長豐智能科技股份有限公司贊助支持。
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