新網專題臺北表演藝術中心首推"北藝嚴選"系列 6國藝術家齊聚5大必看作品

臺北表演藝術中心首推"北藝嚴選"系列 6國藝術家齊聚5大必看作品

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〔新網記者歸鴻亭台北特稿〕　臺北表演藝術中心於2025年盛大推出「北藝嚴選」系列，匯集來自世界各地的頂尖藝術家和其作品，包括德國藝術家郭貝爾(Heiner Goebbels)《每件發生了，還要發生的事》、法國編舞家夏瑪茲 (Boris Charmatz)《自由大教堂》、南非藝術家威廉・肯特里奇(William Kentridge)《女先知》、波蘭導演盧卡斯・塔沃柯夫斯基(Łukasz Twarkowski)《共和國》、黑眼睛跨劇團《末日前的冬之旅》等，5部充滿實驗性與深度內涵的劇場作品，探索人類存在的本質、社會的變遷以及未來的可能性。

臺北表演藝術中心董事長王文儀介紹2025年必看作品。(歸鴻亭攝影)
　北藝中心董事長王文儀表示，除「北藝嚴選」系列外，並推出「北藝學院」、「北藝人物」等系列課程，以及嚴選節目規劃系列的深度講座，包含社群平台舉辦「嚴選直面會」透過直播方式，線上解構藝術家動機及創作背景。

德國藝術家郭貝爾的《每件發生了，還要發生的事》。(歸鴻亭攝影)
　5大必看作品包括德國藝術家郭貝爾(Heiner Goebbels)的《每件發生了，還要發生的事》，將觀眾帶入一個充滿歷史切片的大舞臺，也是北藝中心大劇院舞臺首度全面展開演出，利用50公尺的舞台深度，為一次世界大戰的歷史敘事提供了壯觀的背景。作品的靈感來自於捷克作家奧雷尼克(Patrik Ouředník)的著作《20世紀極簡歐洲史》、美國作曲家約翰·凱吉(John Cage)的反歌劇觀念及歐洲新聞台(Euronews)的節目「不予置評」(No Comment)。郭貝爾讓舞臺上音樂家、舞者、文本錄音和影像的交織登場，各自呈現20世紀的大小事件，看似混亂的場景，觀眾卻能在觀賞過程中，自行組織細碎的歷史線索，替眼前所見設定新的情節，同時沈浸在郭貝爾打造的感官場景裡。

法國編舞家夏瑪茲的《自由大教堂》是一部在教堂裡用身體追求自由的舞作。(歸鴻亭攝影)
　法國編舞家夏瑪茲(Boris Charmatz)的《自由大教堂》是一部在教堂裡用身體追求自由的舞作，也是他擔任碧娜・鮑許烏帕塔舞蹈劇場藝術總監後，為該團打造的首部作品。這部2023年在德國內維吉斯的聖瑪麗大教堂首演的舞作，夏瑪茲將教堂轉化為一個充滿力量與美感的舞台，作品一開場，26位舞者集體奔跑與歌唱，形成身體與聲音的巨大漩渦，當舞者們突然靜止並停止歌唱，乍然的靜默成為空間裡壓迫性的存在。為了能在臺北重現同樣的臨場感，夏瑪茲決定將觀眾移動到大劇院舞台上，特別搭建具十字架意象的環形觀眾席，觀眾可近距離感受舞者的呢喃、禱告、咒罵等細微動作，及群舞的震撼。

劇場作品《女先知》集結他眾多才華，打造一場融合音樂、動畫與裝置藝術的跨界盛宴。(歸鴻亭攝影)
　2024年5月臺北市立美術館為南非藝術家威廉‧肯特里奇(William Kentridge)舉辦的個展引起廣大的迴響。劇場作品《女先知》集結他眾多才華，打造一場融合音樂、動畫與裝置藝術的跨界盛宴。以希臘神話庫邁女先知希比爾(SIBYL)的故事為靈感，傳說中希比爾會在橡樹葉上寫下人們的命運，但一陣風將這些葉子吹散，使祈求先知的人們永遠無法獲得自己命運的答案。「你的命運將被揭曉，但你卻無法知曉。」肯特里奇道出人類對未知的恐懼與渴望，同時嫻熟地運用他標誌性的素描定格投影、動態投影、機械裝置、動態雕塑，及鋼琴伴奏與男聲聲樂合唱。南非爵士鋼琴家凱爾‧謝帕德(Kyle Shepherd)與合唱作曲家恩蘭拉‧馬蘭古(Nhlanhla Mahlangu)攜手創作，融合古典與現代音樂元素，塑造出一種全新的聲音，既有傳統的深度，也有現代的表現力。因此榮獲2023年獲勞倫斯·奧立佛獎(Laurence Olivier Awards)的傑出歌劇成就獎(Outstanding Achievement in Opera)。

《末日前的冬之旅》以全新角度重新編創作曲家舒伯特的經典藝術歌曲《冬之旅》。(歸鴻亭攝影)
　臺灣黑眼睛跨劇團的新作《末日前的冬之旅》，以全新角度重新編創作曲家舒伯特的經典藝術歌曲《冬之旅》，並與當代社會議題緊密結合，在音樂上大膽創新，讓不同背景的觀眾都能享受到這部作品的魅力。舒伯特的《冬之旅》，描述一名孤獨旅人的心靈之旅，在漫無目的的旅程中，追憶愛情也思索人生，黑眼睛跨劇團重新詮釋《冬之旅》，是對經典的致敬，也是對當今社會的深刻反思，並試圖探討人類在面對末日危機時的內心世界。演出共有兩種版本，一是古典原版，由男中音趙方豪深情演繹，忠實呈現舒伯特原曲的優雅與深邃，爵士版則是由歌手林理惠與薩克斯風演奏家謝明諺全新編曲，鄭順聰台語轉譯的《冬之旅》歌詞，勢必展現屬於臺灣的獨特。

波蘭導演盧卡斯·塔沃柯夫斯基聯手立陶宛國家劇院的《共和國》，將首度打開北藝中心超級大劇院，嘗試打造一個充滿實驗性的烏托邦國度。(歸鴻亭攝影)
　波蘭導演盧卡斯·塔沃柯夫斯基(Łukasz Twarkowski)聯手立陶宛國家劇院的《共和國》，將首度打開北藝中心超級大劇院，嘗試打造一個充滿實驗性的烏托邦國度。在這場為期6小時的沉浸式體驗中，觀眾將穿越一場結合展覽、表演、裝置藝術的狂歡派對，感受絕對的自由與狂歡。《共和國》是一個擁有DJ、舞池、廚房、酒吧、桑拿房、拖車與太空船的自由國度，運用電子音樂、錄像藝術和現場表演，觀眾如同置身於一個平行宇宙，體驗一個虛構而令人嚮往的烏托邦。觀眾完成入境手續後，將成為「烏托邦」的公民，可以自由穿梭於不同的場景，近距離感受表演者的熱情；也可選擇待在一個角落靜靜觀察一切，無論以哪種方式參與，都能在這場狂歡中找到屬於自己的一方天地。

臺北表演藝術中心於2025年節目宣告大合照。(歸鴻亭攝影)
　2024年臺北藝術節推出以藝術家為主體的「北藝人物」及深度解析作品的「北藝筆記」講座，將在2025年納入籌備中的「北藝學院」。同時也為嚴選節目規劃系列的深度講座，包含美國密西根大學神經科學博士、班多鈕手風琴演奏家李承宗開設3堂音樂與心理課程，數位傳聲製作總監吳家恆及爵士樂手謝明諺將共同開設《冬之旅》與爵士樂的課程。而藝術家郭貝爾也將在2025年1月9日開設線上直播講座，分享他的創作歷程。詳細資訊可見臺北表演藝術中心官網。