新網專題曖曖內含光幽邃中盡顯生命艷燦的臺灣當代女性藝術家-陳香伶

曖曖內含光幽邃中盡顯生命艷燦的臺灣當代女性藝術家-陳香伶

大中小

〔新網記者麻念台台北特稿〕　臺灣當代女性藝術家陳香伶，出生於台南，數十年來皆專注油畫為主要創作媒材，以精緻細膩的寫實畫風見長，曾於美國紐約普拉特藝術學院攻讀美術碩士學位，學成歸國後即定居台南，現為台南應用科技大學美術系專任副教授以及國立成功大學建築系兼任副教授。她自小因藝術天份備受矚目，於台南女中高三時即以全國第一名優異成績保送國立臺灣師範大學美術系，除了曾在系美展西畫獲第一名外，參加校內外美術比賽皆屢獲大獎，就讀師大美術系3年級即榮獲全省美展（現在是全國美展）西畫類首獎，亦是臺灣唯一曾經榮獲兩次奇美藝術獎肯定的女性藝術家，真是畫藝超群，出類拔萃。陳香伶多年來曾在國立國父紀念館、國立中正紀念堂、國立臺灣藝術教育館、國內各地文化中心、生活美學館、公私立美術館以及畫廊舉辦多次個展以及參與數百場聯展，近幾年更將展覽足跡擴展至海外，作品曾至中國、日本、韓國以及新加坡、印尼、泰國等東南亞國家，亦曾遠赴義大利威尼斯展出，其作品除私人藏家收藏外，亦被國父紀念館、國美館、南美館、奇美博物館以及中正紀念堂等重要藝文機構典藏。

陳香伶遠赴法國巴黎大皇宮參與秋季沙龍作品《烈愛》。(陳香伶提供)
　陳香伶以藝術創作為終生職志，不但是優秀的藝術教育工作者，多年來常獲邀擔任國內外重要美術比賽評審，是備受肯定的專業藝術家。因其藝術傑出的創作成就，兩年前獲聘成為台灣美術院院士，今年2月即與台灣美術院院士遠赴法國巴黎大皇宮參與創立於1884年，由法國文化部、巴黎市政府、巴黎第8區政府以及4大歷史悠久的藝術沙龍（秋季沙龍、法國藝術家沙龍、獨立藝術家沙龍、比較沙龍）等藝文機構共同發起的「Art Capital 巴黎首都藝術展」，此展覽獲得法國總統及文化部的支持，堪稱是一年一度的國際藝文盛會。目前台灣美術院於國立中正紀念堂舉辦「維度綻放」2025年度大展，陳香伶與多位台灣美術界的傑出教授、藝術創作者組成的台灣美術院院士共同在此展出，開幕當天許多藝文界重要人士皆來共襄盛會。

法國巴黎秋季沙龍觀眾欣賞陳香伶作品《烈愛》。(陳香伶提供)
　陳香伶多年來除了在台南應用科技大學美術系任教作育英才，培養許多藝術專才在國內外散播藝術的種子，更致力於油畫創作並以寫實細緻的畫風聞名。她擅長以清朝刺繡物件來詮釋女性議題，此次遠赴法國巴黎大皇宮展出的油畫創作《烈愛》亦在中正紀念堂展出，此件畫作中的清朝紅色蟒袍是婚嫁的象徵，其以此物件做為創作的主要元素，是在反思婚姻對現代女性的意義。豔紅的嫁衣代表熾熱的愛戀，布面上的金色吉祥紋樣則隱涵對婚姻的期許，藉此探討以愛為名的婚姻對女性而言是自我價值的實現，還是無我的全然奉獻。

陳香伶於法國巴黎大皇宮秋季沙龍現場。(陳香伶提供)
　陳香伶以其精緻細膩的筆觸，描繪出清朝古衣的典雅華麗，絲綢布料獨有的特殊質感，猶如珍珠、猶如翡翠，曖曖內含光，低調卻不失優雅地閃耀著光澤。畫筆也是繡針，密密繡畫的既是絲綢上斑斕的彩圖，也是跌宕曲折卻展現出精彩的人生。陳香伶身為女性，經歷了為人女、為人妻、為人母的人生階段，遭逢了生死離別及苦難，她在作品中繪出她自身經歷的昇華，只有在深沉的黑暗幽邃之中，才能盡現生命艷燦的光芒。她以積累的生命經驗參照和多年以來對古老刺繡的執戀，敘說身處男性主宰威權體制下的女性自覺，藉由古典寫實油畫技法的層疊筆繪，揭露潛藏內心許久的壓抑，探索閨秀刺繡之於古代女性的寓意以及現今女性存在的價值與自我覺察。清朝滿繡花鳥圖飾的大襟衫和馬面裙，對家人的祈願祝福盡顯於費心縫製的精緻圖樣裡，彩繡布面雖抵擋不了時光的流逝已殘破剝落，仍無法遮掩幽微之間顯露的風華。古代女性奉獻畢生心力成就的美麗織繡竟與其生命軌跡如此相似，在筆繪細描之間，華麗的刺繡卻隱微著淡淡的哀愁，彷彿化身古代繡女以畫筆代替針黹游移在布幔之間，繡縫出生命交織的悲喜。