新網報導從巴黎直送兩廳院世界雙鋼琴姊妹檔本週登場

從巴黎直送兩廳院世界雙鋼琴姊妹檔本週登場

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〔新網記者歸鴻亭台北報導〕　來自法國的拉貝克姊妹(Katia & Marielle Labèque)鋼琴二重奏，睽違13年重返國家音樂廳。為慶祝其演出生涯50週年，拉貝克姊妹將於5月9日，為樂迷獻上極簡主義作曲大師菲利普．葛拉斯(Philip Glass)的《考克多3部曲》雙鋼琴版，同時向二十世紀影響法式美學的詩人導演尚．考克多(Jean Cocteau)致敬。

拉貝克姊妹：菲利普．葛拉斯《考克多三部曲》。(國家兩廳院提供)
　不同於以往的雙鋼琴音樂會，本次演出將於兩臺鋼琴上方懸掛一盞別緻的「數位水晶燈」，透過光影變化呼應《考克多三部曲》中的不同場景。拉貝克姊妹優雅且精湛的演奏默契、菲利普．葛拉斯如漣漪般的極簡旋律，結合舞臺上唯美的燈光設計，讓本演出於首演之後，獲得英國《泰晤士報》高度讚賞「無法想像還有比這更好的演繹方式」。歡迎臺灣樂迷本週一同走進國家音樂廳，感受由拉貝克姊妹帶來的獨特體驗。

　拉貝克姊妹以高度默契與充滿能量的合奏聞名於世。她們從小展現音樂天賦，在1980年代就憑藉改編蓋希文的《藍色狂想曲》成名（這也是古典樂界首批獲得黃金唱片認證的作品之一），此後更開啟了璀璨的國際演奏生涯，與世界最頂尖的樂團展開巡演。除了傳統雙鋼琴曲目，拉貝克姊妹也常與當代音樂家合作，其中更包括首演梅湘、布列茲等法國作曲大師的作品。

　2015年，拉貝克姊妹與指揮大師杜達美、洛杉磯愛樂首演了極簡主義作曲大師菲利普．葛拉斯的「雙鋼琴協奏曲」。演出結束後，她們從作曲家的手中收到一份意外的禮物——歌劇《可怕的孩子們》(Les Enfants Terribles)的雙鋼琴版樂譜。姊妹倆回憶，這份樂譜正是她們與葛拉斯長期合作的起點。後來在疫情封城期間，她們更互傳演奏錄音檔案，與葛拉斯的團隊越洋討論樂譜與詮釋方式，展現對當代作品一貫嚴謹而投入的態度。葛拉斯也因此幽默稱拉貝克姊妹，是名符其實的「可怕的孩子們」。

　歌劇《可怕的孩子們》源自菲利普．葛拉斯長久以來對法式美學的嚮往。年輕時葛拉斯曾前往法國拜師，並在巴黎深刻體驗法國藝術，留下深遠影響。這讓他在成名之後，決定致敬法國詩人導演尚．考克多的3部電影《奧菲斯》(Orphée)、《美女與野獸》(La Belle et la Bête)以及《可怕的孩子們》而創作3齣同名歌劇。而這3齣歌劇後來合稱《考克多3部曲》，反映了葛拉斯創作媒材的廣度，成為當代歌劇史上重要的里程碑之一。

　2021年，拉貝克姊妹為慶祝演出生涯50週年，推出《可怕的孩子們》雙鋼琴組曲專輯並大獲成功，於是促使葛拉斯與其音樂總監麥可．里斯曼(Michael Riesman)改編另外兩齣歌劇，為她們量身打造《考克多3部曲》的雙鋼琴版本。這個計畫後來獲得法國巴黎愛樂廳(Philharmonie de Paris)支持，並延伸為跨領域合作—由戲劇導演西里爾・泰斯特(Cyril Teste)、舞臺設計妮娜・夏洛(Nina Chalot)等人共同製作，為雙鋼琴上方添加能與樂曲呼應的「數位水晶燈」，使作品在聲音之外延伸出不同層次的欣賞體驗。

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