新網報導睽違12年重返舞台曉劇場20週年"穢土天堂2部曲:地下女子"直面戰爭暴力與自由的當代叩問

睽違12年重返舞台曉劇場20週年"穢土天堂2部曲:地下女子"直面戰爭暴力與自由的當代叩問

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〔新網記者歸鴻亭台北報導〕　2026年曉劇場迎來20週年，於11月2日在萬座曉劇場舉辦20週年製作《穢土天堂2部曲：地下女子》演出及3部曲《阿道夫》劇本書出版記者會。立法委員郭昱晴、臺北市議員洪婉臻更是出席現場，共同見證曉劇場成立20週年的重要時刻。睽違12年重新製作的《地下女子》，將於11月10日至15日正式登場，集結臺日雙卡司與現場DJ跨界合作，透過不同文化、身體與聲響的交織，重新詮釋這部關於戰爭、權力與人性選擇的劇場作品。

《地下女子》由曉劇場藝術總監鍾伯淵編導，描寫地下人為逃離地上世界的戰爭與殺戮，建立禁止憤怒、爭執與反抗的地下理想國。(曉劇場提供)
　《地下女子》由曉劇場藝術總監鍾伯淵編導，描寫地下人為逃離地上世界的戰爭與殺戮，建立禁止憤怒、爭執與反抗的地下理想國，試圖以秩序維持和平。然而，隨著一名來自地上世界的男孩「阿道夫」闖入，原本看似安穩的世界開始動搖，隱藏在秩序之下的暴力、壓抑、愛與背叛逐漸浮現。故事透過17個段落「隨選隨演」，展現碧娜死前最後3日的回憶與思緒，並引領觀眾重新拼湊地下世界走向悲劇的過程。

本次重製，推出臺日雙卡司，兩組演員從相同劇本出發，卻發展出不同的角色詮釋。(曉劇場提供)
　本次重製，推出臺日雙卡司，臺灣組由曉劇場團員陳家誼、音樂劇小王子周家寬演出，日本組則邀請SPAC－公益財團法人靜岡縣舞台藝術中心(SPAC–Shizuoka Performing Arts Center)演員石井萠水、杉山賢飾演。兩組演員從相同劇本出發，卻發展出不同的角色詮釋。編劇/導演鍾伯淵表示：「臺灣組容納擺盪與曖昧，塑造情感豐沛卻內斂的碧娜；日本組則從身體與形式結構切入，在制約與節制中呈現另一種角色樣貌。原以為只是『一劇兩版』，實際排練後，卻展現了不同文化背景所帶來的不同詮釋。也引起很有趣的思考，作品裡面所談論的問題，究竟是人類共同面對的處境？還是只存在於某一個特定國家與社會之中？」

　2014年《地下女子》首次登上舞台，當時臺灣正發生太陽花學運。12年後重新製作，除了臺日雙卡司，本次製作也邀請資深劇場演員廖志強、DJ倍帝愛波 Betty Apple與Sonia Calico加入，結合Live歌唱與電子音樂，為作品注入新的感官層次。2026年的《地下女子》也從對家國仇恨與悲劇的關注，進一步尋找當代人的強韌、不甘沉默的控訴，以及生命中細微卻足以支撐的幸福。　編劇/導演鍾伯淵表示，「表演藝術記錄的，不只是演出發生的當下。更重要的是，當我們在10年、20年、50年，甚至100年之後，重新回頭觀看一個國家的歷史時，表演藝術其實占據了非常重要的位置。因為這個時代的人在想什麼、思考什麼，以及他們如何透過作品呈現這些想法，其實就是當代人的感悟，也是這個時代留下來的紀錄。《地下女子》願每一次對悲劇的反芻，都能讓我們更靠近那些曾經受傷的生命，辨認暴力如何發生，又如何被延續。」

實際排練後，卻展現了不同文化背景所帶來的不同詮釋。(曉劇場攝影)
　曉劇場自2006年成立以來，已累積超過40部創作，並在今年完成《穢土天堂三部曲：阿道夫》劇本書出版。曉劇場長期透過文學改編、社會議題等，探索劇場與當代的關係。2026年迎來成立20週年，以三島由紀夫《憂國》揭開年度序幕，再以曉劇場經典作品《地下女子》作為紀念演出。從《憂國》對個人信念與國家意識的探問，到《地下女子》對集體暴力、沉默與自由的凝視，兩部作品相互呼應，也展現曉劇場20年來持續透過創作與時代對話的精神。

　《穢土天堂二部曲：地下女子》將於11月10日至15日在萬座曉劇場演出，共計8場。從2014年到2026年，世界持續變動，戰爭、暴力與對立卻未曾遠離。睽違12年，這一次《地下女子》透過臺日雙卡司、現場音樂與每場不同的敘事組合，邀請觀眾走入地下世界，在黑暗之中重新辨認人性的複雜，也尋找不願沉默的力量。劇場無法讓黑暗消失，卻能讓我們在黑暗之中，仍然選擇看見彼此。

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