新網專題國光劇團"永恆時尚-春分"翻玩經典 3日4場將藝術品質轉化為品牌信任

國光劇團"永恆時尚-春分"翻玩經典 3日4場將藝術品質轉化為品牌信任

大中小

〔新網記者麻念台台北特稿〕　國立傳統藝術中心轄下國光劇團「永恆時尚－春分」將於3月20日至22日在臺灣戲曲中心大表演廳登場。本次系列演出由戲劇顧問王安祈規劃，透過經典劇目的選粹與視角重構，不僅展現京崑藝術在表演絕技上的深厚底蘊，更帶領觀眾從情感辭別、司法正義與歷史回望等多重維度，感受戲曲在當代流轉的永恆魅力。

國光劇團「永恆時尚－春分」將於臺灣戲曲中心大表演廳登場。(歸鴻亭攝影)
　王安祈說明，今日預先演出《雙遠山含笑》與《胭脂赤兔》兩齣，前者採「雙生雙旦」，由兩組年輕女演員擔綱，可以隨機搭配，呈現金扇．水袖．偶像女團的華麗突圍；後者則武打戲為主以男性演員登場，結合史料考據與文學洞察，回望神駒赤兔馬與不同主人的交會。

國光劇團戲劇顧問王安祈規劃，透過經典劇目的選粹與視角重構，不僅展現京崑藝術在表演絕技上的深厚底蘊，更帶領觀眾從情感辭別、司法正義與歷史回望等多重維度。(歸鴻亭攝影)
　3月20日的首場演出，聚焦於京劇「虛擬寫意」與「流派特色」的極致展現。由黃世苰與潘宜庭帶來的《武松打店》，是「大白光下演摸黑打架」的經典寫意之作，其中「剁攘子」絕技更是扣人心弦，匕首直立插在地板上，僅在耳畔之隔，不容絲毫差錯。隨後的《賀后罵殿》則展現了趙宋王朝登基風雲下的政治張力，王耀星以「程派」唱腔詮釋賀后激憤中的淒苦心境，對上劉化蒂以「言派」展現趙光義婉轉求全的心機，雙方在流派特色中碰撞出深沈的戲劇力量。

國光劇團的經典作品《雙遠山含笑》，由4位女演員以「雙生雙旦」的陣容演出。(歸鴻亭攝影)
　同場演出的情感核心，由王逸蛟與陳長燕攜手獻演《平貴別窰》。戲曲舞台上的「景」，由演員的「功」來建構，無論是進出窰門的身段，或是那句「十擔乾柴八斗老米」的掛念，透過兩位演員細膩的圓場追逐與情感銜接，將生離死別的掙扎美學表現得淋漓盡致。最後由崑曲經典《鍾馗嫁妹》收尾，由崑大班名家陳治平老師親授劉育志，結合眾小鬼的翻滾跌撲，呈現出悲喜交融的視覺張力，為首日演出劃下繽紛句點。

《胭脂赤兔》武打戲為主以男性演員登場，結合史料考據與文學洞察，回望神駒赤兔馬與不同主人的交會。(歸鴻亭攝影)
　國光劇團曾推出過「司法萬歲，雨過天晴」、「公平正義，安心過年」兩檔系列節目，都以別出心裁的方式將京劇裡的公案戲，而這次演出又再串接出新面貌。3月21日午場推出的「包公三案」，則是藉由包公戲中經典的《斷烏盆》、《鍘駙馬》與《鍘判官》，層次分明地探討了法理在不同維度上的判決，並將演員功底紮實展現。由鄒慈愛、黃家成主演的《斷烏盆》，精選劉世昌鬼魂向張別古訴冤段落展現跨越陰陽的案情；隨後盛鑑、王鶯驊與黃詩雅擔綱的《鍘駙馬》，觀眾可見壽堂上高唱琵琶詞，既是重點精華，也為包公的出場做前導。最後一案的《鍘判官》，歐陽霆飾演的包拯正式登場，並「探陰山」直搗幽冥，聯手柳金蟬（林庭瑜飾）、油流鬼（王詠增飾），挑戰徇私舞弊的陰司判官（孫顯博飾），法網恢恢，不論陰陽。

《胭脂赤兔》展現不容小覷的基本功與舞台渲染力。(歸鴻亭攝影)
　同日晚場則迎來視覺與技藝的巔峰。大膽翻玩1981年大鵬劇團經典，將原本一生一旦的編制擴充為「雙生雙旦」。在主排朱安麗老師的巧思下，凌嘉臨、林庭瑜、王佩宣與林昱慈4位演員如「偶像女團」般閃亮登場，在短短25分鐘內交錯搭配，讓舞台幻化成萬花筒，目不暇給。緊接著是輕鬆喜劇《巧縣官》，對觀眾而言劇情輕快，對演員卻是體力極限的考驗。劇中縣官「一步一磕、一磕一拜」上樓的戲份，極其折磨膝蓋，卻也正是京劇「合歌舞演故事」的魅力所在。此劇陣容堅強，集結陳清河、黃宇琳、謝冠生、黃毅勇等喜劇天王，更有張家麟當場題詩作畫，展現不容小覷的基本功與舞台渲染力。

國光劇團讓觀眾感受戲曲在當代流轉的永恆魅力。(歸鴻亭攝影)
　系列演出的高潮，是3月22日午場的特別規劃《胭脂赤兔》。王安祈慣常以女性或弱勢者角度重新思考劇情，這次由「赤兔馬」的角度出發，「為什麼赤兔在呂布被斬後未自盡，卻在關公歸天後絕食？」本劇遂安排謝冠生飾演「擬人化」的赤兔馬，回望其一生中與不同主人的交會。透過這匹神駒的回眸，串聯起由魏伯丞、王詠增主演的《呂布試馬》、溫宇航主演的《白門樓》，以及李家德主演的《敗走麥城關聖歸天》。赤兔的一生在人的權謀中身不由己被動流轉，唯有在最後為主殉忠之時，才真正擁有了靈魂的自主。這場結合史料考據與文學洞察的演出，由唐文華老師主排，為本檔最早售罄的節目，足見廣大戲迷的高度期待。

國光劇團團長張育華表示，這段路程不僅是臺灣戲曲文化的重要象徵，更是一場關於品牌與文化互為鏡像的實踐之旅。(歸鴻亭攝影)
　自1995年創立至今，國光劇團已走過30年歲月，團長張育華表示，這段路程不僅是臺灣戲曲文化的重要象徵，更是一場關於品牌與文化互為鏡像的實踐之旅。國光的核心價值在於將「傳統藝能」轉化為「時代精神」，將藝術品質轉化為品牌信任，讓京劇在當代社會重新被共感。品牌的核心資本始終在於「人」，透過每一位表演者將藝術淬鍊與文化記憶內化，建立起獨特的「國光風格」。張育華團長強調，創新的意義在於思維的變革，國光將在守護傳統的同時，持續創造面向未來的文化生命力。走過30年，國光劇團正以堅持與遠見，持續在戲曲的時間長河中，照見屬於臺灣的美學靈魂。