新網報導 "原音如此流行"特展嘉義開展傳藝中心攜手原民會共譜原音新篇章

"原音如此流行"特展嘉義開展傳藝中心攜手原民會共譜原音新篇章

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〔新網記者林彥才嘉義報導〕　由國立傳統藝術中心臺灣音樂館與原住民族委員會原住民族文化發展中心共同主辦的《原音如此流行－從山地歌謠到流行金曲》特展，繼去年於臺北、花蓮掀起熱潮，以及今年5月於屏東臺灣原住民族文化園區盛大開展後，今(25)日正式移師嘉義文化創意產業園區Q棟舉行開幕式，展期自即日起至8月23日止。嘉義場作為本次巡迴展的重要一站，不僅完成特展首度橫跨臺灣「北、東、南、中」4區巡迴展出，更是推廣原民流行音樂近代史的重要里程碑。

啟動儀式以一部珍貴的古董留聲機播放百年前由張福興採集錄製的蟲膠唱片《打獵歌》，象徵跨越百年的聲音重新被喚醒，為活動揭開序幕。左為原民會原發中心主任邱黃肇崇、右為傳藝中心臺灣音樂館館主任賴世哲。(臺灣音樂館提供)
　傳藝中心臺灣音樂館館主任賴世哲表示，2026年國際博物館日以「博物館聯結歧異的世界：對話、諒解、包容、和平」為主題，博物館不只是保存文物的場所，更應成為促進族群理解與文化對話的平臺。《原音如此流行》特展正是臺灣音樂館對此理念的實踐，希望透過展覽將音樂詮釋的主體回到原住民族及部落本身，讓更多人從原住民族的視角重新認識臺灣流行音樂發展，感受音樂所承載的文化記憶與歷史意義。

　賴世哲指出，原住民族歌手自1960年代黑膠唱片時期便是臺灣流行音樂的重要力量，然而許多珍貴的歌聲與生命故事卻逐漸被時代遺忘。臺灣音樂館自2024年起透過文化部「文化黑潮計畫」支持，持續推動口述歷史訪談、重要史料整理及珍貴黑膠唱片版權保存等工作，期望藉由研究、典藏與展示，讓這段歷史重新被看見。此次展覽從戰後歌謠採集、黑膠與卡帶盛行年代、原住民族社會運動，到當代母語創作發展，不僅呈現原住民族流行音樂的演進，更是一部從原住民族觀點出發的臺灣近代文化史。

　原住民族文化發展中心主任邱黃肇崇說明，今年原發中心與傳藝中心深度合作，成功將展覽帶到南部與中部，非常感謝文化部臺灣音樂館、音樂專家與工作團隊，長期投入原住民族音樂的採集、保存與研究。今年5月展覽已於原住民族文化園區展出，希望透過展覽讓更多民眾認識原住民族音樂與文化的豐富樣貌。也要感謝所有長年投入原住民族音樂保存、傳承與研究的前輩的付出，因為有大家的努力，原住民族音樂才能持續傳承、發光發熱，正是因為跨世代音樂人的持續創作，才讓原住民族的聲音能量能源遠流長。

《原音如此流行－從山地歌謠到流行金曲》特展於嘉義文化創意產業園區Q棟開幕，現場貴賓與百年留聲機合影。(臺灣音樂館提供)
　策展人葉宗哲表示，原住民族文化向來透過歌謠、口傳與音樂承載歷史與文化，因此希望藉由本次展覽，從不同時代的歌曲、故事與文物出發，帶領觀眾理解每一首歌背後的文化脈絡與時代意義。他認為，唯有先理解，才能真正展開對話，也期待透過展覽勾勒出原住民族流行音樂完整的發展輪廓。鄒族音樂家高一生公子高英傑老師亦蒞臨現場，共同見證展覽開幕，並表達對展覽的祝福，期盼原住民族音樂文化持續被更多人看見、大放異彩。

　《原音如此流行》特展聚焦臺灣原住民族流行音樂自戰後以來的發展歷程。從「戰後的原音」歌謠採集、「流行的原音」黑膠與卡帶時代、「社運的原音」文化復振，到「青年的原音」展現青年創作能量；另有拆解經典臺語歌曲源流的「你不知道的原音」，以及展現當代母語創作活力的「綻放的原音」，透過不同主題呈現原住民族流行音樂的多元樣貌。

《原音如此流行－從山地歌謠到流行金曲》特展於嘉義文化創意產業園區Q棟開幕，與會貴賓大合照。(臺灣音樂館提供)
　《原音如此流行－從山地歌謠到流行金曲》特展自去年起跑，今年攜手原住民族文化發展中心巡迴屏東及嘉義，展現出跨機關合作推廣原住民族音樂文化的重要成果。未來，傳藝中心臺灣音樂館與原發中心也將持續透過研究、典藏、展示及推廣，共同保存並傳承原住民族珍貴的音樂文化資產。